Introducción Tecnología Educativa

http://es.wikipedia.org/wiki/Tecnolog%C3%ADa_educativa

Las tecnologías de información y comunicación (TIC) han transformado la educación. Ello ocurre no sólo porque éstas han facilitado el desarrollo de algunas tareas que comúnmente realizábamos los profesores, los alumnos y los administradores sino porque también han abierto oportunidades para modificar tanto los ambientes de aprendizaje en los cuales se llevan a cabo los procesos educativos así como los métodos empleados para enseñar y aprender e incluso, cambiar los roles que anteriormente jugaba cada uno de los actores que intervenimos en el proceso educativo.

En todo sistema de vida, existe un vinculo que los individuos, seres, organismos etc, desarrollan para poder interactuar entre ellos, y el ambiente que los rodea, ha este vinculo lo conocemos como el proceso de comunicación, es decir esta interacción que se da entre dos o más individuos es lo que se conoce como la comunicación, característica que nos permitirá conocer las diferentes formas de comportamiento de un  individuo

Se dice que la educación es: los conocimientos que un individuo va adquiriendo en su proceso evolutivo, y esta se desarrolla según sus características propias y su interacción con su entorno, así como el acceso que este tiene en el proceso educativo formal (escuela), es decir su desarrollo escolar. Pero todo este proceso no puede existir si no existe un proceso de comunicación que nos permita, que exista un intercambio de información de un emisor y un receptor, y viceversa, es decir en el contexto de un bebe con la relación que tiene con su madre, es un proceso donde los sentidos tienen mucha importancia, ya que esta comunicación se dará mas con una característica afectiva, donde la relación madre-hijo, establecerán una interacción, con base a sus propias informaciones, lograran una comprensión mutua. En un proceso educativo formal la comunicación es la base de que la educación sede, ya que no existe el proceso educativo sin que exista la comunicación. Pero es muy importante mencionar que la calidad que se logre en el proceso educativo, dependerá de cómo se establezca la comunicación entre los seres involucrados en este proceso.

La tecnología siempre ha existido en el proceso educativo, pero si lo enfocamos en las nuevas tecnologías, podemos decir que la educación se ha vuelto con un enfoque globalizado, porque a través de las nuevas tecnologías la educación ha encontrado una herramienta muy eficaz que acerca (comunica) a los individuos de diferentes naciones, misma que nos permite asesar a la información de todo tipo y en todo el planeta.

Evolución tecnológica es el nombre de una teoría de los estudios de ciencia, tecnología y sociedad para describir el desarrollo histórico de la tecnología, desarrollada por el filósofo checo Radovan Richta.

El concepto es confluente con el de Revolución tecnológica, puesto que sólo durante los períodos de mayor innovación técnica se marca la diferencia del ritmo de desarrollo entre ambos y de trascendencia que existe entre los conceptos genéricos de evolución y revolución. Durante la mayor parte de la historia de la humanidad, el ritmo de dichas innovaciones fue lento, sin embargo, a partir de la Segunda Guerra Mundial la humanidad ha experimentado un crecimiento exponencial en el uso y desarrollo de la tecnología.

La expresión revolución tecnológica o científico-técnica se refiere a las transformaciones técnicas y sus implicaciones económicas y sociales de la tercera revolución industrial (desde la segunda mitad del siglo XX), aunque también se utiliza frecuentemente la expresión para referirse a las dos primeras grandes transformaciones que han merecido el nombre de Revolución económica: la Revolución neolítica y la Revolución Industrial de los siglos XVIII y XIX

.http://www.educar.org/articulos/tecnologiaeducativa.asp

PRÁCTICA DOCENTE

NOMBRE DE LA PRÁCTICA

Folklore Dominicano

DESCRIPCIÓN DE LA PRÁCTICA

El folklore es una ciencia joven de contenidos de fácil comprensión que permiten un aprendizaje eficaz para estar al tanto de los pormenores de la cultura, el folklore y patrimonio dominicano. En la misma se explican conceptos y generalidades de la cultura dominicana que te sumergen en el conocimiento de los temas relacionados con tu área de formación como Gestor Cultural o profesional del turismo, tocando los aspectos más relevantes al componente histórico, cultural, social y ambiental, para comprender la naturaleza y desarrollo de la proyección cultural y adquirir las capacidades y habilidades para el buen manejo en tu rol de profesional del área cultural.

La didáctica contiene el saber de un pueblo influenciado por una gran cantidad de culturas, que da como resultado lo que es hoy la cultura dominicana. Ofrece un panorama general de estos valores, siguiendo su desarrollo hasta la actualidad.

RECURSOS A UTILIZAR

En los recursos utilizare la tecnología que implica un avance y un valioso instrumento que pretenderá incorporar informaciones como facilitador de retos y posibilidades que nos preparan en el uso de estrategias, para impartir la docencia de forma activa y atractiva. Con su uso garantizaran óptimos resultados en su proceso.

Las nuevas tecnologías nos ayudaran a proporcionar formación teórica y práctica que le permitirán fortalecer la formación académica. 

El material seleccionado se presentara con el manejo de equipos y recursos, tales como:

Ø  Videos

Ø  Computadoras

Ø  Radio

Ø  Retroproyector de transparencias

Ø  Internet, entre otros.

ACTIVIDADES A REALIZAR

Utilizare las siguientes estrategias en el desarrollo de la enseñanza:

Ø  Inserción en los entornos a través de estudios, entrevistas, proyectos y observaciones.

Ø  Problematización utilizando juego de roles, sociodrama, dramatización y dialogo.

Ø  Conocimientos elaborados mediante exposiciones, discusiones, debates, paneles, reportes de lecturas.

Ø  Actividades grupales por medio de dinámicas, observaciones, entrevistas, visitas, encuestas, observación documental.  

Ø  Resolución de problemas, proyectos, investigación y acción, entre otras.

IMPORTANCIA DE LA PRÁCTICA

Explica la importancia que tiene el folklore como disciplina independiente e indispensable para el conocimiento de nuestra identidad como nación.

En esta área disciplinaria se enfoca en sensibilizar acerca de la necesidad de preservar y fortalecer los elementos folklóricos, artísticos, literarios y etnográficos que componen el patrimonio dominicano. Permite ponerse en contacto con la herencia étnica que han participado en la conformación del proceso histórico nacional.

Al concluir el curso el participante será capaz de identificar los siguientes aspectos de la cultura dominicana:

Ø  Poseerá una amplia cultura turística que le permitirá relacionarse con los diferentes actores que intervienen en la actividad turística en el plano nacional e internacional.

Ø  Identificara, valorara, y transmitirá las riquezas históricas, culturales que identificaran a las y los dominicanos. 

Ø  Explicara la fundamentación de la cultura y las vertientes de la colectividad del individuo, para incrementar sus conocimientos respecto al área de formación cultural.

Ø  Distinguirá los elementos folklóricos y populares de acuerdo a sus características y manifestaciones.

Ø  Promoverá acciones desde el campo profesional para valorar y preservar el patrimonio cultural de la República Dominicana.

Atractivos del Turismo en República Dominicana

Atractivos del Turismo en República Dominicana 

La escuela de turismo de la Universidad Abierta para Adultos, Uapa,  tiene pautado para el sábado 16 del mes en curso a las 10:00 A.M. en el Salón de Arte y Cultura, la actividad de los Atractivos  del Turismo en República Dominicana.

La directora de la escuela Yaquelyn Reyes considera que esta forma de los participantes conocer los atractivos internos del país le garantiza tener más competitividad en el ámbito laboral y van adquiriendo la gran oportunidad de considerar la industria del  turismo como la  más grande del mundo en las oportunidades de empleo.

En los Atractivos del Turismo en República Dominicana tenemos la oferta de los siguientes tipos del turismo del país:

Turismo de Crucero en Rep. Dom.

Ecoturismo

Parques Temáticos

Teleférico como medio de transporte turístico

Turismo de Compras

Turismo Cultural

Alojamiento Turístico

Turismo Religioso, entre otros no menos importantes.

La coordinación del evento es realizada por el facilitador Wilson Inoa, quien considera que estos tipos de eventos contribuyen con una formación eficaz en los futuros profesionales del turismo, con una competencia de formación internacional, que además de realizar estos tipos de actividades en la Casa de Altos Estudios Uapiana tienen la oportunidad de participar en excursiones, y prácticas en los diferentes destinos del turismo en este país.

En otro orden el facilitador Inoa  afirma la participación masiva de los participantes Uapianos en el Festival del Caribe, Cuba, para este año 2013. El mismo tiene una participación de la comunidad Latinoamericana, entre otros continentes del mundo que hacen acto de presencia masiva conocido también como la Fiesta del Fuego. Es una forma de mantener la integridad de la identidad Latinoamericana con las manifestaciones culturales de los países participantes, en los casos más específicos las identidades caribeñas.

La estrategia activa y participativa de aprendizaje

Es una herramienta de aprendizaje que estimula a los participantes a una aportación dinámica en la ganancia del conocimiento y en todo el proceso enseñanza-aprendizaje, de modo que éstos se adueñen de su propio proceso de formación y puedan lograr un aprendizaje independiente.

Método de casos

 Enseñanza basada en casos, instala al participante dentro de una situación real y le da la oportunidad de dramatizar sus propios enfoques y sus decisiones, lo cual lo prepara para la acción.

El propósito de un método de casos: es dar a los estudiantes la oportunidad de adquirir un entendimiento generalizado de los problemas que pueden encontrar y de ayudarles a desarrollar habilidades y destrezas para su solución, de una forma sistemática, que conduzca a soluciones viables.

Método de problemas

Este enfoque clásico favorece la actitud pasiva del alumno, quien actúa más bien como un espectador que como un actor dentro del proceso de enseñanza-aprendizaje. Además, el hecho de estudiar los contenidos de los programas en forma disociada puede llevar a una falta de integración entre teoría y práctica, con el resultado de que muchos graduados tengan dificultades para aplicar sus conocimientos a la resolución de problemas propios de su actividad profesional.

Portafolio

 El Portafolio es un método de enseñanza, aprendizaje y evaluación que consiste en la aportación de producciones de diferente índole por parte del participante  a través de las cuáles se pueden juzgar sus capacidades en el marco de una disciplina o materia de estudio. Estas producciones informan del proceso personal seguido por el participante, permitiéndole a él y los demás ver sus esfuerzos y logros, en relación a los objetivos de aprendizaje y criterios de evaluación establecidos previamente. El portafolio como modelo de enseñanza - aprendizaje, se fundamenta en la teoría de que la evaluación marca la forma cómo un participante se plantea su aprendizaje. El portafolio  responde a dos aspectos esenciales del proceso de enseñanza-aprendizaje, implica toda una metodología de trabajo y de estrategias didácticas en la interacción entre docente y discente; y, por otro lado, es un método de evaluación que permite unir y coordinar un conjunto de evidencias para emitir una valoración lo más ajustada a la realidad que es difícil de adquirir con otros instrumentos de evaluación más tradicionales que aportan una visión más fragmentada.

Método de proyecto

El método de proyectos es una alternativa en la que se parte de las necesidades, intereses y problemáticas planteadas por el alumno partiendo de sus características contextuales particulares, con esto el método de proyectos pretende generar un aprendizaje significativo aperturando el ámbito áulico o virtuales a las características sociales.

Mapa mental

Un mapa mental es un diagrama usado para representar las palabras, ideas, tareas y dibujos u otros conceptos ligados y dispuestos radialmente alrededor de una palabra clave o de una idea central. Los mapas mentales son un método muy eficaz para extraer y memorizar información. Son una forma lógica y creativa de tomar notas y expresar ideas que consiste, literalmente, en cartografiar sus reflexiones sobre un tema. Se utiliza para la generación, visualización, estructura, y clasificación taxonómica de las ideas, y como ayuda interna para el estudio, planificación, organización, resolución de problemas, toma de decisiones y escritura.

Ensayo

El ensayo consiste en la interpretación o explicación de un tema —humanístico, filosófico, político, social, cultural, deportivo, por tomar algunos ejemplos—, sin que sea necesariamente obligado usar un aparato documental, es decir, de manera libre, asistemática y con voluntad de estilo. Se trata de un acto de habla elocutivo.

Un ensayo es una obra literaria breve, de reflexión subjetiva, en la que el autor trata de una manera personal, no exhaustiva, y en la que muestra —de forma más o menos explícita— cierta voluntad de estilo. Esto último propone crear una obra literaria, no simplemente informativa.

Debate

Un debate (Del lat. debattuĕre 'discutir, disputar sobre algo') es una técnica, tradicionalmente de comunicación oral, que consiste en la discusión de opiniones antagónicas sobre un tema o problema. Por extensión, también se denomina así a cualquier tema de interacción comunicativa en la que esté presente dicha técnica; en una reunión de amigos, en un confrontamiento político, o en un grupo de discusión en el cual hay integrantes, un moderador, un secretario y un público que participa. No se aportan soluciones, sólo se exponen argumentos. Adicionalmente y con el desarrollo de las nuevas tecnologías, se admite que el debate pueda realizarse, mediante la comunicación escrita, por medio de los llamados foros de Internet, donde también encontramos la figura del moderador, los integrantes, que serán aquellos que redacten hilos de discusión, el público, que lo formarán los lectores, y el secretario que lo representa la propia herramienta informática.

Métodos de Casos: La preservación cultural de los cocolos o guloyas.

Ventajas: Se mantiene viva la identidad cultural del patrimonio dominicano.

Generaciones venideras tendrán la oportunidad de cocerlas y apropiarse de ella.

Desventajas: La desaparición de estos valores culturales por los cambios tan rápidos que se están viviendo en esta era de la información.

Debate: El racismo en la cultura dominicana:

Ventajas: (ningunas) Justificar el disfrute del grupo dominante.

Desventajas: (todas) La desigualdad con las personas de color.

 Cultura, Folklore y Patrimonio Dominicano

Método	Tema	Competencia	Aprendizaje
Método de casos	La preservación cultural de ‘los cocolos o guloyas	Adquiere la importancia de la preservación cultural dominicana.	Valora y transmite la identidad cultural del pueblo dominicano.
Método de problemas	La transculturación en la cultura dom.	Crea plan estratégicos para la preservación de la cultura dom.	Comprende y valora la importancia de la preservación e identidad cultural.
Portafolio	Folklore literario	Profundiza y conoce los orígenes de la cultura folklórica dominicana	Adquiere la importancia de la literatura en el desarrollo social y cultural de un pueblo.
Método de proyecto	Proyección del folklore dom. a los visitantes de turismo 2013.	Proyecta la cultura de forma autóctona a los extranjeros.	Comparte y da a conocer su cultura.
Mapa mental	Origen y evolución del Merengue y la Bachata, instrumentos usados, forma de bailarlo y vestuario	Analiza los cambios importantes que ha tenido el Merengue en todo su evolución de la identidad dominicana.	Aprecia y adquiere dominio del ritmo que identifica a los dominicanos en todo el mundo.
Ensayo	Carnaval Dom.	Importancia de las actividades sociales en el desarrollo cultural.	Reconoce los aportes de los grupos étnicos en las festividades sociales.
Debate	El racismo en la cultura dom.	Considera la problemática relacionándola con  acontecimientos históricos.	Da importancia a la interculturalidad para vivir en armonía con las demás culturas.

El Desarrollo y la Importancia de la Danza en Santiago por Wilson Inoa

El Día Mundial de la Danza se celebra cada 29 de abril, desde 1982. Este día conmemora el nacimiento del coreógrafo francés Jean-Georges Noverre, el mayor coreógrafo y bailarín del siglo XVIII y creador del ballet moderno, por una resolución fue tomada por el Comité de Danza Internacional de la Unesco, y ahora, es motivo de alegría para todo los profesionales y aficionados a este arte corporal. Habrá baile para todos los gustos en todas las ciudades del mundo.

La danza es una creación del ser humano que en su evolución va unida a la historia de la humanidad y como parte de la cultura es un aspecto más de las necesidades humanas que desarrolla la sociedad y contribuye , a la vez, a la formación del hombre integral.

En  este artículo sobre El Desarrollo y la Importancia de la Danza en Santiago contaré con las informaciones  de entrevista  facilitada por Alfa Rodríguez, egresada de la PUCMM en Decoración de Interiores, graduada en Ballet Clásico en esta ciudad, estudió Metodología en la Enseñanza del Ballet en la Habana, Cuba. En el ejercicio como docente y coreógrafa lleva 23 años.

Alfa Rodríguez define la danza como un código, un vocabulario extenso a través del cual puedes comunicar expresiones, ideas, sentimientos; movimientos, que bien ejecutados e impregnados del arte que solo da el alma del artista, forman extraordinarias vías de sensibilización, tanto para quien las transmite como para quien las recibe.

Considera los beneficios desde todas sus perspectivas de la danza, está llena de beneficios tangibles en el aspecto físico de quienes la practican e intangibles para quienes la crean, la interpretan y la aprecian; quizás su mayor beneficio sea la disciplina; disciplina en tu cuerpo, en tu mente, en la vida, en el “hacer”.

Plantea que la danza en si nace con el ser humano, ahora en cuanto a la formación en disciplinas danzarias y de manera particular el ballet, después de varios intentos en la sociedad santiaguera, el Centro de la Cultura es en nuestra historia la institución madre, la llegada del Maestro Villamil fue la partida para el desarrollo por el gusto y acercamiento a la disciplina, en todos los niveles sociales de la ciudad de los caballeros, primer Santiago de América.

De acuerdo a las  investigaciones sobre los inicios y la evolución del ballet en Santiago y su propia vivencia como estudiante y maestra, la Escuela Experimental de Ballet del Centro de la Cultura, la cual fuera creada y dirigida por Armando Villamil, tuvo como característica la formación misma del maestro, quien estuvo con especialistas norteamericanos, rusos, por lo que en la primera época (1979-1991) no tuvieron  un método definido de formación, mas adelante con la llegada del Instituto de Cultura y Arte, expertos de la Escuela Cubana de Ballet implementaron su metodología de formación y al día de hoy podemos afirmar que en Santiago es la guía que prevalece en las academias e instituciones de mayor prestigio.

Alfa resalta la importancia social considerando que la cultura es la base de la sociedad. La danza como estudio y como arte es parte de la cultura universal y autóctona de cada pueblo, es una manifestación que forma parte de nuestra identidad y es un canal de expresión de nuestro quehacer creativo.
Las danzas folklóricas son reflejo de nuestras raíces; el ballet y su técnica se han convertido en parte nuestra y su vocabulario está siendo usado por creativos de la danza para plasmar historias no solo del repertorio tradicional universal, sino de temas de la realidad en la cotidianidad y acontecimientos históricos.
En un momento donde las sociedades están ávidas de espacios para el desarrollo integral de nuevas generaciones, la danza en todas sus manifestaciones juega un papel esencial como despunte de expresión de novedosas vertientes; su influencia es palpable por los logros y resultados obtenidos en las últimas décadas.
Enfatiza que  hace falta apoyo y conciencia de su consumo en la sociedad, vemos su crecimiento inminente en la captación de alumnos, la demanda, la proliferación de centros y academias; pero hace falta público, un público conocedor que demande la continuidad de su desarrollo para la permanencia en el mismo.

La maestra Rodríguez  afirmó  que en Santiago se ha contado con dos grandes maestros que han aportado en  la historia del ballet en esta ciudad: Armando Villamil panameño  y la cubana Norma Garcia.
Armando Villamil como precursor, creo la primera escuela oficial del país (Escuela Experimental de Ballet del Centro de la Cultura), formo la primera compañía profesional (Ballet Teatro Santiago), de donde surgieron importantes figuras de la danza santiaguera. Su resultado fue heredado por la Maitre Norma Garcia quien influyo notablemente en los procesos de formación y la perspectiva y visión de la danza a nivel profesional en la sociedad de Santiago.
Al día de hoy el nivel de los bailarines es notorio a nivel de formación y a nivel profesional; ejemplo de ello es la carrera y proyección artística de bailarines y maestros a nivel nacional e internacional ya tenemos nombres de gloria nacidos en la ciudad como Mayumi Sakamoto, Elvis Guzmán, Alfa Rodríguez, Yeira Genao, Maricarmen Rodríguez, Juan Capellán, Dulce Suriel, entre otros.
Otros maestros han hecho sus aportes y continúan aportando a la historia del ballet en Santiago, citando algunos de ellos: la cubana Maricelis Castillo, José Luis Ureña, Natividad Fernández y la nueva generación que más adelante destacaran sus nombres por sus resultados en las proyecciones del arte de la Danza.

Desde la gestión del maestro Villamil algunos talentos fueron exportados siendo el más audaz el caso de Mayumi Sakamoto, quien aun es parte del ballet Saint-Petersburg Mikhailovsky theater, otros de su generación tienen academias en diferentes puntos del mundo (Victor Perez en Puerto Rico, Deisy Cepeda en Estados Unidos); Jose Alberto Villamil hoy Primer Bailarin del Ballet Nacional de Panamá; en el curso de los anos otras proezas han sido loables, como la carrera de Elvis Guzmán, quien ha obtenido importantes reconocimientos en su trayectoria; resaltamos de nuestras filas el trabajo de la Compañía de Jóvenes Bailarines quienes han llevado con dignidad el nombre de la ciudad corazón a escenarios de Cuba, Puerto Rico, Canadá, Estados Unidos, Bulgaria, México y Colombia.

Ballet Contémpora, Inc.
- Única compañía profesional independiente del país: “Compañía de Jóvenes Bailarines”.
- Creadores y auspiciadores desde el 2004 del Concurso Internacional de Ballet y Coreografía Santiago, RD.
- Creadores y auspiciadores de encuentros nacionales e internacionales desde el 2004, contando con participaciones de bailarines de Ballet de la ciudad de Mérida, Ballet of San Diego, Compañía Nacional de Danza de México; Ballet Nacional de Panamá, Western Ballet Theatre de Puerto Rico, Compañía de Danza Clásica y Neoclásica de Jalisco, México; Prodanza de Cuba, Tobías González de Ecuador, Alba López y Miguel Ponte de España, Julián Garay y Adriana Pérez de Colombia y Venezuela.
- De sus alumnos Carolina Tavárez ingresa al Washington Ballet, USA.
- 4 de sus alumnos finalistas de los Concursos de Ballet de La Habana, Cuba. (Yeira Genao, Juan Capellán, Carolina Tavárez, Olga Rodríguez)
- Yeira Genao Primera representación dominicana en Varna, Bulgaria y única medalla de representación dominicana en el Concurso de Ballet de La Habana, Cuba.
- Yeira Genao y Juan Capellán Medallas de Oro y Plata concurso internacional de la CIAD, México.
- Olga Rodríguez y Cristal Santos Medallas Plata y Bronce concurso internacional de la CIAD, México.
- Total de medallas de alumnos de Ballet Contémpora:
Nacionales 19 de oro, 14 plata y 10 bronce.
Internacionales 9 oro, 10 plata y 12 bronce.
- Proclamaciones a Alfa Rodríguez y Ballet Contémpora por su contribución a las artes en las ciudades de Allentown y Camden USA.
- Reconocimientos del Ministerio de Cultura de la Rep. Dom. y Vice Ministerio de Cultura a Alfa Rodríguez y Ballet Contémpora por sus aportes a la danza en Santiago.

¿Cuáles estrategias se puede implementar para la permanencia de la Danza?
Educar al público sobre la especialidad para lograr mayor comprensión y desarrollar gusto por el disfrute de la misma; crear plazas para recibir alumnos de termino y fomentar la profesionalización y desarrollo de las carreras de los mismos, difusión en todos los estratos sociales y vincular sectores públicos y privados para lograr apoyo y sostenibilidad.

¿Cómo valora la Danza de Santiago con el desarrollo de Santo Domingo en la misma?
Santo Domingo tiene una cultura de más años y podemos afirmar que de mayores recursos, aun así el desarrollo del ballet en Santiago en los últimos 15 años ha sido impresionante y sigue en crecimiento. 

Hay más tópicos que tratar sobre la Danza en Santiago por lo que será en un próximo artículo.