De acuerdo a referencias del reconocido cronista español del siglo XVI, Fray Bartolomé de las Casas, Santiago antes del descubrimiento, formaba parte de dos cacicazgos, el de Maguá, que era dirigido por el cacique Guarionex y el de la Maguana, cuyo cacique principal era Caonabo. El primero de ambos reinados estaba compuesto por aborígenes de la cultura Ciguaya. El segundo, en cambio, estaba constituido por habitantes de la cultura Taína, que era la más difundida a la llegada de Colón en 1492. Santiago fue fundado como fortaleza a orillas del Río Yaque del Norte, en 1495. Esta fortaleza se encontraba cercana a donde actualmente se encuentra Santiago.
Bartolomé Colón ordenó a fundar cuatro aldeas alrededor de las casas fuertes establecidas y como resultó que esas aldeas fueron plantadas con habitantes de La Isabela, entre los cuales habían caballeros hidalgos e hijosdalgo, el reducto que se conformó en el vecindario, dio nacimiento a la Villa de Santiago, planteamiento que hace Carlos Acevedo. Libro Dorado de Santiago, Pág. 24.
En 1506, la villa que se forma alrededor de éste es trasladada a orillas del río Jacagua. Fue la primera ciudad de América en llamarse con el nombre de Santiago. Más tarde este nombre fue adaptado por Santiago de Chile y Santiago de Cuba.
Solamente en 1514, cuando se realizó el primer conteo (censo), se evidenció que realmente residían en la villa 30 nombres de españoles, pero no hay certeza de que todos fueran caballeros. En ese primer censo en Santiago había 60 personas y tenía iglesia, casa del cabildo, un total de 40 viviendas y edificios públicos.
En 1562, Santiago es destruido por un terremoto. Los sobrevivientes se instalan en terrenos pertenecientes a Petronila Jáquez Viuda Minaya, colindantes con el río Yaque del Norte, ubicación actual.
Como a otras poblaciones de la isla, el 7 de julio de l508, la reina Juana de España, le concedió a Santiago el título de Villa y le otorgó también Escudo. Contra la tradición, el Dr. Campillo Pérez sugiere que esta extensión de Santiago de los Caballeros no empezó a utilizarse sino después de la primera mitad del siglo XVI. Inicialmente, Santiago resultó un lugar atractivo por el oro que se hallaba sin dificultad en las aguas del río Yaque, muy próximo a la fortaleza erigida en 1495. Este oro se agotó rápidamente y ya a comienzos del siglo XVI, la agricultura se convirtió en la principal actividad económica de los habitantes del lugar. En los años subsiguientes, la vida de la Villa y de todo el territorio giró en torno a esta actividad económica. Cuando el terremoto del1562. En ese momento la ciudad tenía varias edificaciones de piedra. Incluyendo la segunda iglesia construida en la isla. La devastación que produjo el terremoto fue grande, por lo que los sobrevivientes de la tragedia se trasladaron de nuevo al lugar donde había estado la antigua fortaleza, dando así inicio a lo que muchos consideran la tercera y última fundación de Santiago, lo que se inició al despuntar el año de 1563. Sobre los escombros de la antigua ciudad levantada en Jacagua, las edificaciones que pudieron sobrevivir al sismo de 1562, fueron destruidas por fenómenos similares registrados en 1642, 1747, 1751, y 1946. En la actualidad, en Jacagua se pueden observar algunos restos pétreos de la antigua ciudad de Santiago, constituyendo esto uno de los atractivos para quienes visitan la provincia.
Santiago ha sido testigo de importantes eventos históricos. Cabe mencionar la Batalla del 30 de marzo de 1844 o Batalla de Santiago, con la cual los dominicanos consolidan su independencia.
Fue capital de la República Dominicana, durante la Guerra de la Restauración (1863-1865). Santiago ha contado con importantes personalidades en el campo político, económico y social.
En el 1497 recibió el nombre de Villa Santiago y luego se agregó de los Caballeros en honor a sus benefactores, pues los primeros pobladores fueron treinta caballeros de la Orden Española de Santiago el Mayor, es por ello que el 6 de diciembre de 1506, fue instituida definitivamente con el nombre de Santiago de los Caballeros y a la vez con el derecho a usar Escudo, por orden del rey Fernando el Católico. Creció de una manera muy rápida, a pocas décadas después contaba con acueducto, templos y edificios de mampostería (hechos con piedras desiguales unidas con argamasa sin que estas sigan un orden establecido), baños públicos y una gran muchedumbre. La ciudad estuvo ubicada en Jacagua hasta el 2 de diciembre de 1562, ya que en esa fecha se marcharon del lugar a reconstruir en el terreno que ocupa en la actualidad y cercano al original, el cual fue donado por la terrateniente Petronila Jáquez Viuda Minaya. Las primeras viviendas se construyeron en el Cerro donde está situada actualmente la Fortaleza San Luís.
Don Ulises Franco Bidó, fundó el primer periódico de Santiago. El Día, el 11 de julio de 1891.
Para los años de 1916 hasta 1924, es decir, durante la Ocupación Norteamericana, en Santiago se construyen calles, puentes, carreteras y se le dotó de alumbrado eléctrico y acueducto, primero que a la capital. Estos fueron momentos de propagación territorial para la provincia.
La era trujillista fue de grandes cambios políticos, económicos, sociales y culturales en todo el país.
El crecimiento de la población se ha debido al progreso constante que la provincia ha tenido en los últimos años en los campos agrícolas, industrial y comercial.
La denominaron Ciudad Corazón, es porque a principio de siglo XIX, la población se destacaba porque sus sectores sociales emprendían la mayoría de los proyectos de la época y se fue creando una mística que bautizó a Santiago como La Ciudad Corazón.
Se tiene la creencia que se debió a que en el acto de inauguración del poblado en Jacagua, estuvieron presentes algunos hidalgos o caballeros españoles y mucho se duda de que el número llegara a treinta, por lo que con el tiempo se perdió el 30 y ahora se dice solamente Santiago de los Caballeros.
La transportación de un lugar a otro se realizaba en caballos y burros, luego en carruajes, que son los coches a caballos, los cuales tienen gran sentido turístico y constituyen un símbolo de Santiago de los caballeros. Con el avance de la tecnología, realizan esa función los automóviles.
SANTIAGO: PROVINCIA CULTURAL DEL FOLKLORE MODALIDADES EXPRESIVAS
Vocabulario: el vocabulario del campesino de esta región es bastante reducido y una gran pronuncia muy mal. Los defectos más notables que se cometen son: cambios de unas letras por otras, síncopas, arcaísmos, corrupciones del lenguaje, barbarismos, etc. Por ej. Cambio de la r y la l en i al final de sílaba o de palabra, o supresión de las mismas letras cuando la vocal que precede es i. ej. Altai por altar, bebei por beber, comei por comer doimi por dormir, aima por alma, doloi por dolor, etc.
Inversamente cambio de la i en cuando las terminaciones silábicas son la vocal i ej. Hor por hoy, dor por doi, mur por muy, etc.
Cambio de la h muda en j, en las palabras o sílabas en que esa letra es inicial, y si es delante del diptongo que el cambio es en g. ej. Almojada, por almohada, joyo por hoyo, jambre por hambre, jamaca por hamaca, jincar por hincar, alcaguete por alcahuete, gueso por hueso, etc.
Supresión de la d en las terminaciones participiales que concuerdan con sustantivos masculinos. Ej. Asao por asado, adorao por adorado, pedío por pedido, salío por salido; y así tambien las palabras que tienen la misma terminación, por ej. Abogao por abogado, listao por listado, marío por marido, nío por nido, etc.
Supresión de la última sílaba cuando el paticipio se refiere a sustantivos femeninos. Ej. Asá por asada, salá por salada; y así también en las palabras de la misma terminación. Ej. Morá por morada, empaña por empanada, aza por azada. Esto obedece a la misma tendencia natural de suprimir las terminaciones participiales y lo que aquí ocurre es que las dos a finales, al suprimir la d no se repiten y solamente se pronuncia una.
Omisión de los sonidos o letras b, c, d, j, g, s al final de sílaba, los cuales sonidos ofrecen dificultad para pronunciarlos. Ej. Administración, relo por reloj, inorancia por ignorancia, etación por estación, etc.
Supresión de la s de los plurales en la pronunciación y agregación de esta letra donde no corresponde, ej. Lo cuatros por los cuatro, lo números por los números, mucho pollos por muchos pollos, etc.; y así en las palabras del singular que llevan la s final, por ej. Celo, Carlo, Catellano por celos, Carlos y castellanos, etc.
lunes, 18 de abril de 2011
ELEMENTOS CONSTITUTIVOS DE LA CULTURA DOMINICANA
Cristóbal Colon realizó el encuentro de culturas en la isla de Santo Domingo el 5 de diciembre del 1492, poniéndole el nombre La Isabela. (Las Casa, Bartolomé de; (1965). Historia de las Indias (en Spanish). México: Fondo de Cultura Económica.
La colonización, caracterizada en principio por el modo de producción minera a partir del 1493 y más tarde –agotado éste- por el azucarero, obligó al conquistador a introducir desaparecida la mano de obra indígena, al negro africano en calidad de esclavo.
La presencia del negro en la isla se remonta a los primeros años de su descubrimiento. Sabemos que ya en 1503, existían en la Española esclavos suficientes como para rebelarse, ya que el gobernador Nicolás de Ovando se quejaba de las fugas y malas costumbres que los africanos daban a los nativos, con quienes convivían en sus refugios.
Los esclavos traídos, procedían de diversas tribus de África y, por tanto, pertenecían a culturas diferentes. En las primeras épocas esos esclavos eran ladinos, es decir, nacidos en España y cristianizados, pero a medida que el comercio se intensificaba y las autoridades de la colonia reclamaban más mano de obra para las plantaciones y otros quehaceres, se permitió la introducción de negros bozales, importados de África.
El negro africano llegó en calidad de esclavo y fue quien completó, con su trabajo, la actividad del español conquistador. Es la esclavitud la que marca, la presencia del negro en la isla. El negro llegó a América con sus culturas. Transportado a un hábitat que no era la suya y en la que se encontraba en una posición de absoluta subordinación social. El negro africano vio destruida su organización tribal y política, sus formas de vida familiar y, en fin, todas sus estructuras sociales originales. El español, sólo permitió que el negro trajera consigo sus creencias y valores, debiendo sujetarse, a una sociedad distinta a la suya e impuesta por su amo blanco.
Aun cuando el negro tuvo como escenario un hábitat similar al existente en la costa occidental africana, las características impidieron que aquellos pudieran mantener intactas sus culturas. La sacudida violenta y el régimen de opresión a que fueron sometidos, ni siquiera les dejó utilizar sus técnicas con el nuevo ambiente. De ahí que, en la actualidad, tal como dice Bastide (1969), no puede hablarse de civilizaciones o culturas africanas en América, sino de culturas negras o más bien de rasgos, restos de esas culturas.
Desde la aparición de la obra de Nina Rodríguez, con la obra literaria de Jorge Amado (Tenda dos milagres, 1969), un número considerable de especialistas han venido a estudiar los vestigios culturales negro africanos en el Nuevo Mundo, las aportaciones del hombre de color continúan siendo ignoradas.
Hasta hace poco, y sólo de pasada, se hacía referencia, en términos peyorativos, a ciertos aspectos del África “salvaje” y “supersticiosa” incrustados, como un tumor maligno, en las entrañas del alma dominicana.
Para los afro americanistas, Santo Domingo constituye un campo de trabajo virgen, no sólo por la escasez de investigaciones hasta hoy, sino por las excelentes condiciones sociológicas que el país ofrece.
Taínos
El término taíno significa ‘bueno o noble’ en arahuaco.
Los taínos ocuparon todas las Antillas Mayores y las Bahamas. Desarrollaron una cultura basada en la producción agrícola que les permitió realizar una apreciable actividad artesanal en barro y madera. Además, fueron excelentes escultores porque confeccionaron artefactos ceremoniales de gran expresión artística.
La última migración fue la de los Caribes, que llegaron a ocupar todas las Antillas Menores, que todavía no se habían asentado en Puerto Rico y la isla de Santo Domingo, a la llegada de los españoles. Aparentemente los macoriges o macorizes (singular, macorix) y ciguayos, que ocupaban la Península de Samaná y el Norte de la Isla, Velóz Maggiolo, Marcio (1972). Arqueología Prehistórica de Santo Domingo. Singapur: McGraw-Hill Far Eastern Publishers. Eran grupos arahuacos diferentes a los Taínos que llegaron unos 600 años antes de la llegada de los europeos. Vega, Bernardo (1980). Los cacicazgos de la Hispaniola. Santo Domingo: Museo del Hombre Dominicano.
La siembra, la caza y la pesca eran sus actividades y estaban acaudillados por los caciques que tenían, incluso, poder judicial. La palabra cacique proviene de la persona que tiene casa o casas. Según Sven Loven “Orígenes de la Cultura Taína”, el cacique en tiempos de Colón era sólo el jefe de una región y se daba el caso de que muchos de ellos ni siquiera conocían el mar.
Los pueblos primitivos desconocen la música pura, cantos, instrumentos, formas coreográficas…, no pueden estudiarse separados del conjunto al cual pertenecen. En las culturas de este tipo, de carácter homogéneo, todos los elementos se interrelacionan. Cada concomitente cultural no se explica en si mismo, sino como parte de la totalidad. (Bernarda Jorge, La Música Dominicana Siglos XIX-XX, Pág. 16)
Ya hacia 1560, apenas quedaban algunos grupos dispersos de indígenas, sin mayores consecuencias para el progreso que daría nacimiento al hombre dominicano. A diferencia de otros países de América, Santo Domingo no presenta en la actualidad el nuevo tipo étnico común a otras latitudes del continente: el mestizo.
De la cultura Taína restan muy pocos remanentes y estos corresponden sobretodo a los aspectos materiales de la misma. Hay que advertir, por lo demás, que varios de esos aspectos perduraron a través del esclavo africano, quien los hizo suyos y los incorporó a sus costumbres y hábitos de trabajo.
Los Areítos, no sólo eran baile y canto, Fernández de Oviedo los definió como ¨Cantares y bailes en los cuales los indios recordaban ¨las cosas pasadas y antiguas¨. Tenían lugar por ¨placer…-.¨älguna notable fiesta¨, pasatiempo¨, ¨fiestas generales, así como por una victoria, vencimiento de los enemigos, casándose el cacique o rey fuese comúnmente de todos (…) ¨
En los areítos se mezclaban los sexos, aunque algunas veces podían ser de hombres solamente y otras de mujeres. Lo bailaban tomados de las manos o brazo con brazo ensartados.
Desde el momento mismo del descubrimiento de la Española, cuando Colón y sus acompañantes entran en comunicación con los aborígenes, tiene lugar un proceso más o menos complejo de relaciones raciales y culturales.
Así, por ejemplo, cuando los Taínos empezaban a extinguirse, los negros habían logrado dominar la técnica del cultivo de la yuca y la preparación del casabe. A través de los esclavos africanos, los Taínos trajeron a nuestra cultura el cultivo de rosa, cuya quema y tala de árboles serían luego continuadas por los plantadores azucareros.
Otros elementos importantes de la cultura Taína que subsistieron son: Instrumentos como la canoa, la hamaca, el caracol usado como trompeta para dar avisos- y la cuchara de higüero.
Técnicas como el sistema de pesca denominado barbasco o “encandilamiento”, el ahumado para la conservación de las carnes, la cestería, especialmente mediante el empleo de cuerdas de cabuya y la petaca de yagua, el encendido de hornos de carbón, la utilización de la piel de ciertos peces para limpiar y rayar vegetales, etc.
Productos agrícolas como la batata, la yautía, la jagua, el jobo, el maíz, el lerén, el maní, forman parte de la dieta dominicana.
El historiador Manuel Antonio García Arévalo, considera que los Taínos mostraron una gran especialización en cuanto a la obtención de alimentos, a la capacidad de seleccionar materias primas y a la confección de artesanía, de variedad y calidad fueron enmarcadas por los de más grupos étnicos dentro del contexto indígena cultural del área del caribe, así como el área amazónica.
El mundo espiritual del Taíno apenas dejó huellas en la cultura criolla, y las pocas muestras se hallan fuertemente sincretizadas con las creencias y ritos cristianos-africanos. Podemos citar, la sacralización de ciertos caciques Taínos, elevados a la categoría de luases o divinidades del panteón vuduista; las supersticiones relativas a las hachas indígenas, popularmente conocidas como “piedras de rayo” y el mito de la ciguapa, entidad femenina que camina con los pies al revés. La mayor aportación del Taíno a la cultura dominicana hay que buscarla, en algunas palabras del lenguaje que forman parte del habla criolla.
Listado de palabras Taínas que están incluidas en el diccionario de la Real Academia de La Lengua Española.
Anón, areíto, arepa, barbacoa, batata, batey, bija, bohío, boricua, cacique, canoa, carey, caribe, casabe, cayuco, coyuco, comején, conuco, dajao, fotuto, guagua, guanikeyu, guaraguao, guasábara, guayaba, güiro, hamaca, huracán, hutía, iguana, jagua, jatibonicu, jíbaro, macana, macuto, naiboa, nigua, orocobix, piragua, quemí, sabana (sin acento), Taíno, tiburón, yaguasa, zunzún.
Otras palabras de origen Taíno son:
Caculo, cemí, maíz, chin-chin, choreto, guatibirí, jobo, manigua, mime, nagua, ñame, yautía.
La rápida desintegración de los valores de la cultura Taína tras el impacto civilización europea, no permitió que los elementos artísticos de las producciones Taínas subsistieran dentro de los nuevos estamentos de la sociedad criolla, que se gesta tras el periodo colonizador. Sólo el aspecto utilitario de las artesanías, por su funcional adaptación a nuestro medio ecológico ha traspasado las fronteras del tiempo, teniendo aún vigencia en muchas de las manifestaciones costumbristas y folklóricas nacionales. No obstante, el arte dominicano contemporáneo posee una cantera inagotable de inspiración y reflexión en los ejemplos arqueológicos de nuestras culturas primitivas.
El Dr. José de Jesús Álvarez Perelló, mediante estadística, estableció que existe en el dominicano el componente indio de una proporción del 17%, con 43% del componente negroide y 40% del componente blanco. El Merengue, música y baile de la República Dominicana, Pág. 30 Bernarda Jorge, plantea que trabajos recientes acerca de la cultura, Taína extendida por La Española, Puerto Rico, casi toda Cuba, Jamaica, el Archipiélago de Las Bahamas y otros territorios alrededor de las grandes Antillas, al momento del descubrimiento, advierten con particular insistencia acerca de que su influjo en la cultura actual de los pueblos antillanos sea quizás mayor de lo que se ha considerado.
Los estudios del Dr. Pedro J. Ferbel Azcarate, estadounidense, sobre la supervivencia de la cultura Taína en la República Dominicana, sugieren que hay herencias culturales significativas de origen Taíno que han persistido hasta hoy. Esta herencia, junto a las pruebas históricas de la sobrevivencia Taína presentada por sus colegas Lynne Guitar y Jorge Estévez, lo han llevado a la conclusión de que el pueblo Taíno nunca ha sido extinguido.
Españoles
Desde los primeros días de la colonia hay una ilustrada actividad cultural que se manifiesta, principalmente, en la literatura y en el orden arquitectónico.
Pese a las innumerables investigaciones realizadas, en las que se han destacados Pedro Henríquez Ureña y Emilio Rodríguez Demorizi, las noticias que nos llegan de la vida colonial Española, son muy fragmentadas. El fuego devoró gran parte del material bibliográfico, y el que no, fue despojado por los piratas y filibusteros. De todas maneras, es cosa sabida que Santo Domingo, fue llamado Atenas del Nuevo Mundo. Frase muy del gusto del español del Renacimiento, dice Henríquez Ureña- pero qué extraña concepción del ideal ateniense: una atena militar, en parte conventual. Empero, había palpitar de vida activa y de entrañable valoración de conceptos eternos, en sus conventos, su breve atuendo virreinal y su Real Audiencia.
Durante los quince años que siguieron al Descubrimiento de América, Santo Domingo fue la única ciudad europea del Nuevo Mundo, en algunos aspectos trataba de parecerse con las mejores de España. En 1502 tenía conventos de arquitectura roqueña y las primeras escuelas que impartieron enseñanza europea en las tierras del Nuevo Continente. La pintura, arquitectura secular con las primeras bóvedas y arcos se elevaron también en la llamada Cuna del Nuevo Mundo. La española fue la primera tierra que se estremeció con la liturgia cristiana (1493) y que tuvo sus sedes episcopados (1504) y la primera que tuvo Real Academia (1511) y el privilegio de erigir universidades: la de Santo Tomás de Aquino (1538) y la de Santo Domingo de la Paz (1540), trece y once años, antes que Perú y México, expuesto por el historiador Mariano Lebrón Sabiñón, en su obra Historia de la Cultura Dominicana.
Africanos
Los esclavos negros en la América, obligados a convivir en comunidades rurales, se obligaban a su vez a convivir con sus naturales culturas africanas, lenguas, religiones, bailes, cantos y con la impuesta cultura del esclavista: lo que resultó en sus aspectos orales y en su posterior influencia en las escrituras de los cultos, blancos, mestizos y aún los posteriores negros cultos. La transculturación de las formas africanas primigenia en la América se conoce en algunos aspectos parciales.
Esclavos trabajando en Trapiche
La clase dominante ha venido configurando, a través de una ideología de negación, los elementos culturales de origen africano, toda identidad distorsionada del homus cultural dominicano, de espaldas a su pasado histórico, es decir, su ser cultural real, y configurado lo que nosotros llamamos un ser cultural producto de la manipulación histórica y el poder político, social y económico. La Presencia Negra en Santo Domingo, tercera edición, Pág.102, Carlos Andújar
La abolición de la esclavitud en la República Dominicana, se llevó a cabo bajo la Ocupación Haitiana de 1822. Wikipedia, La Enciclopedia Libre
El maestro Fradique Lizardo, destaca el aporte de los africanos a la cultura dominicana, tanto en los bailes, música, religión, entre otras actividades de la cotidianidad.
El sociólogo y antropólogo Carlos Andujar en su ensayo: Por el sendero de la Palabra Notas defiende de manera abierta y sin prejuicio, el derecho del dominicano de empezar a verse asimismo.
Creemos que hoy más que nunca se hace necesario ser nacional, ya que estamos en una época de crisis, deterioro y disolución de los valores patrios.
Las causas que originan las crisis radican en factores externos, prácticamente incontrolables, como son la inmigración y la emigración que conspiran nuestras costumbres.
La historia de un pueblo no es sólo aquella enaltecida por el heroico. Es todo el proceso de lucha, de dolor, de trabajo creativo, de vivencia, encaminados a vivir en un espacio limitado y en el tiempo indefinido.
Los grupos étnicos que proporcionarán el mayor caudal de rasgos y complejos a la cultura nacional dominicana, son el español y el africano, prevalecía el primero sobre el segundo, a pesar de la opinión de algunos sociólogos e historiadores. Esta actitud ha de ser vista, sin embargo, como una reacción frente a la ideología de la clase burguesa y españolizante, en la cual los prejuicios raciales, unidos a una incomprensión del pasado, teñida de etnocentrismo y que las invasiones haitianas del sigo XIX acrecentaron, impidieron valorar el rico fondo etnográfico del esclavo africano y, en consecuencia, sus contribuciones a la cultura dominicana.
Otra cosa muy distinta aconteció con la visión del aborigen. El indigenismo no fue sólo un aspecto más de la corriente romántica, que nutrió las páginas de la literatura dominicana, a partir de la obra de los hermanos Javier Angulo Gurídi, desde 1840, sino que actuó también como filosofía de recambio en la lucha de los criollos contra la Anexión de la República Dominicana a España. La ausencia de una clara y definida identidad cultural entre aquellos que, paradójicamente, ostentaban con orgullo su filiación hispánica, condujo a no pocos intelectuales, en un momento en que la metrópoli intentaba retener su dominio sobre la antigua colonia, a buscar en la cultura indígena unos valores que, infortunadamente, habían dejado de tener vigencia en los albores mismos de la administración española.
No es extraño, por tanto, que las escasas investigaciones sobre la realidad social dominicana apuntaran, exclusivamente, a rescatar y valorar el folklore de ascendencia hispánica, el cual, si en verdad es hegemónico, no constituye nuestra única veta etnográfica. Para los hispanistas a ultranza, las tradiciones negras no se viven ni se recuerdan. Ni siquiera la historia las menciona. Será necesario citar al notable afro americanista M. J. Herkovits, quien dice que la persistencia de africanismos ocupa en Santo Domingo un lugar prominente en toda América.
Fradique Lizardo, considera, que la expresión africana es la que más sobresale en la cultura dominicana se expresa en la música de Palos o Atabales, también llamada Bambulá o Quiyombo Ahora! No.630 del 8 de diciembre, 1975. Esta tradición musical, más notable en el área de Villa Mella (sección cercana a la capital) usa en sus ritos religiosos y celebraciones instrumentos mayormente de percusión.
Los canarios: Fueron traídos por los colonizadores en el siglo XVIII. Se fundaron villas como: Samaná, Sabana de la Mar, San Carlos de Tenerife (hoy barrio de la capital), Baní, Neyba, San Juan, Montecristi, Puerto Plata, Jánico, etc. Dieron el mayor aporte blancoide y desarrollaron cultivos como el café, cacao y tabaco.
4. Negros esclavos de la parte francesa: Llegaron a final del siglo XVIII con los cuales se fundó el pueblo de San Lorenzo de los Mina (hoy barrio de la capital). Posteriormente fundaron comunidades como Mandinga, Mendoza, Sabana Perdida, Sabana del Espíritu Santo (hoy Villa Mella), el Guaricano, la Isabela, etc.
5. Negros esclavos traídos de la parte francesa por el gobernador francés Ferrand a principios de siglo XIX: Con el fin de utilizarlos en la fundación del Puerto Napoleón (Samaná), enclave colonial francés. No se llegó a ejecutar por la derrota de los franceses.
6. Negros libertos (esclavos cuya libertad se compró): Fueron traídos de los Estados Unidos por el presidente haitiano Boyer entre 1822-25 (ocupación haitiana) y establecidos en Samaná, Puerto Plata, Santo Domingo, Bayaguana, Monte Plata, etc. Dieron importantes aportes culturales: Nuevos hábitos alimenticios (arroz y pescado con coco), introducen el idioma inglés, la educación primaria, religiones protestantes, manifestaciones mágico-religiosas (brujería y santería), bailes como el bamboulá, etc. Se mezclaron con los inmigrantes negros de la parte frances, originando el primer idioma criollo bautizado samané (mezcla de elementos lingüísticos franceses, españoles, ingleses y africanos), se habla en comunidades en la zona rural al este de la ciudad de Samaná.
Cubanos-puertorriqueños: Llegaron a partir de 1878 desde Cuba (huyendo de la guerra civil de los diez años). Se establecieron en Puerto Plata y luego en Santo Domingo.
En su mayoría eran comerciantes, colonos, etc.; los aportes más importantes fueron desarrollar la industria azucarera y la industria de ron. Apellidos llegados: Maceo, Brugal, Mendoza, Mir, Michelena, etc.
Negros antillanos o cocolos: Fueron traídos como braceros azucareros a partir de 1880 de las Antillas Menores (inglesas, francesas y holandesas). El primer grupo fue traído de la isla Tórtola (que dió origen al término cocolo, para incorrecta pronunciación en español de tórtola). La mayoría fueron establecidos en San Pedro de Macorís y constituyen uno de los grupos de inmigrantes que más aportes valiosos ha brindado a la sociedad dominicana:
a. Contribución al crecimiento de la población.
b. Importante papel en el desarrollo de la industria azucarera como: braceros, maquinistas, torneros, albañiles, carpinteros, contables, peritos azucareros, etc.
c. La introducción de las religiones protestantes con sus iglesias, sus misas en inglés, sus coros y cánticos, etc.
d. Sus hábitos alimenticios como: yaniqueque (introducido por John Cake), don plin (por Mr. Plain), conconete (por el coconut), etc.
e. La introducción del idioma inglés.
f. El desarrollo de la educación a través de sus obras religiosas, especialmente la primaria.
g. La introducción de sociedades de beneficencia o socorro mutuo.
h. La introducción de la arquitectura victoriana.
i. La introducción del baile de los guloyas.
j. La popularización de la bebida llamada guavaberry (fermentación de la frutilla del arrayán).
k. La introducción de un nuevo estilo de organización de masonería.
l. Sus descendientes han sido y son los más destacadosbeisbolistas en el país.
9. Los braceros haitianos: Traídos para el corte de la caña se inició en el 1880 y aún continúa. Una gran cantidad de éstos se ha quedado en el país, aportando:
a. Al desarrollo de la industria azucarera.
b. Al crecimiento de la población, con el domínico-haitiano.
c. El baile del ga - gá y la religión vudú.
d. Al desarrollo de manifestaciones mágico-religiosas tales como la brujería, santería, hechicería, maniqueísmo, etc.
Arabes y Turcos: La mayoría vinieron desde el Líbano huyendo a la invasión turca contra los católicos. El primer grupo llegó en el 1880 por la frontera haitiana y se establecieron en Elías Piña, Las Matas de Farfán y San Juan de la Maguana. Los demás llegaron a principios de siglo por San Pedro de Macorís y Puerto Plata. Sus más importantes aportes han sido:
a. Su contribución al crecimiento de la población.
b. La introducción al comercio de fantasía.
c. La introducción de la modalidad comercial de venta al plazo y del regateo.
d. Nuevos hábitos alimenticios: Kipe (quipe), tipile, berenjenas rellenas, repollito relleno, yogourt, etc.
e. En el país hay más de cien apellidos de origen árabe.
(Abinader, Wessin, Isa, Conde, Majluta, etc.).
Judíos Sefardíes: Fueron traídos por Lilís (Ulises Heureaux), a finales de 1880, desde Curazao y se establecieron en Santo Domingo donde desarrollaron el comercio importador y exportador. Hicieron importantes aportes al desarrollo cultural y científico.
Los Chinos: Llegaron en tres etapas:
a. El primer grupo llegó por San Pedro de Macorís a principios de siglo donde desarrollaron el comercio de repostería, lavandería mecanizada y el cultivo de legumbres.
b. El segundo grupo llegó por Santo Domingo a partir del 1949 cuando Mao Tse-Tung tomó el poder. Introducen las relojerías, los autoservicios, supermercados y los moteles.
c. El tercer grupo empezó a llegar a partir del 1974 desde China Nacionalista, cuando los Estados Unidos rompieron las relaciones comerciales. La mayoría se nacionalizaron dominicanos para poder continuar la comercialización. Se han dedicado a la hotelería (hotel Embajador y Punta Garza en Juan Dolio), a los condominios, zonas francas industriales, etc.
Japoneses: Fueron traídos por Trujillo a partir del 1931. La razón de este convenio con el gobierno japonés fue utilizarlos en el desarrollo agrícola (arroz y legumbres), y aumentar la población. Se establecieron colonias de japoneses en Constanza, Jarabacoa, Bonao y a todo lo largo de la línea fronteriza.
Italianos: Llegaron de forma espontánea a finales del siglo pasado y a principio de éste, dedicándose a la industria azucarera (Vicini, Giraldi); a la agroindustria (Bonetti y Bolonotto); a la relojería (Di Carlo, Capriles); a los restaurantes (Bonarelli, D’ Agostino). En el país existen cerca de cien apellidos italianos.
15. Españoles republicanos: Fueron traídos por Trujillo en el 1939, cuando fracasa la guerra civil española. Fueron establecidos en la capital y muchos se trasladaron a las ciudades del interior en busca de subsistencia. Entre su valioso aporte:
a. Desarrollo de la educación, creando colegios y sirviendo como catedráticos en la Universidad de Santo Domingo.
b. Desarrollo de las bellas artes como la pintura, escultura, música, etc. y la literatura gracias a ellos se creó la Secretaría de Bellas Artes y Cultos (hoy de Educación y Cultura). Se destacaron: Prat Ventós (el más famoso escultor de nuestros tiempos) y, los pintores como Gauchat, Vela-Zanetti (autor de los murales del Palacio Presidencial, la feria, iglesia de San Cristóbal, Palacio de Justicia, de la UASD, etc.).
c. Contribución al desarrollo del socialismo o marxismo. Judíos alemanes: Traídos por Trujillo en 1941 desde Alemania y otros países de Europa para evitar que Hitler los matara. Fueron establecidos en Sosúa y aportaron:
a. El desarrollo de la ganadería de leche.
b. El desarrollo de la agroindustria ganadera en Sosúa.
c. La introducción los estilos arquitectónicos modernos, copiados por Trujillo en la construcción de su residencia (hoy la Cancillería), y otras viviendas que están en la Máximo Gómez.
Españoles agricultores: Traídos por Trujillo entre 1945-57 para aumentar la población, desarrollar la economía agrícola, dominicanizar la frontera y “blanquear la raza” (palabras textuales). Los estableció en Balboa de Nagua, Constanza, Jarabacoa, San Juan (en Sabana Alta), Vallejuelo, Azua y todo lo largo de la frontera.
Húngaros: Traídos por Trujillo en 1957 desde Hungría al fracaso de la guerra civil. Fueron establecidos en Constanza, la colonia mixta de Duvergé y San Cristóbal (éstos últimos se utilizaron en la fundación de la armería). La mayoría de éstos fueron deportados por su mal comportamiento.
Bolívar M. Troncoso Morales:
DOMINICANA MANUAL DE GEOGRAFÍA TURÍSTICA.
La colonización, caracterizada en principio por el modo de producción minera a partir del 1493 y más tarde –agotado éste- por el azucarero, obligó al conquistador a introducir desaparecida la mano de obra indígena, al negro africano en calidad de esclavo.
La presencia del negro en la isla se remonta a los primeros años de su descubrimiento. Sabemos que ya en 1503, existían en la Española esclavos suficientes como para rebelarse, ya que el gobernador Nicolás de Ovando se quejaba de las fugas y malas costumbres que los africanos daban a los nativos, con quienes convivían en sus refugios.
Los esclavos traídos, procedían de diversas tribus de África y, por tanto, pertenecían a culturas diferentes. En las primeras épocas esos esclavos eran ladinos, es decir, nacidos en España y cristianizados, pero a medida que el comercio se intensificaba y las autoridades de la colonia reclamaban más mano de obra para las plantaciones y otros quehaceres, se permitió la introducción de negros bozales, importados de África.
El negro africano llegó en calidad de esclavo y fue quien completó, con su trabajo, la actividad del español conquistador. Es la esclavitud la que marca, la presencia del negro en la isla. El negro llegó a América con sus culturas. Transportado a un hábitat que no era la suya y en la que se encontraba en una posición de absoluta subordinación social. El negro africano vio destruida su organización tribal y política, sus formas de vida familiar y, en fin, todas sus estructuras sociales originales. El español, sólo permitió que el negro trajera consigo sus creencias y valores, debiendo sujetarse, a una sociedad distinta a la suya e impuesta por su amo blanco.
Aun cuando el negro tuvo como escenario un hábitat similar al existente en la costa occidental africana, las características impidieron que aquellos pudieran mantener intactas sus culturas. La sacudida violenta y el régimen de opresión a que fueron sometidos, ni siquiera les dejó utilizar sus técnicas con el nuevo ambiente. De ahí que, en la actualidad, tal como dice Bastide (1969), no puede hablarse de civilizaciones o culturas africanas en América, sino de culturas negras o más bien de rasgos, restos de esas culturas.
Desde la aparición de la obra de Nina Rodríguez, con la obra literaria de Jorge Amado (Tenda dos milagres, 1969), un número considerable de especialistas han venido a estudiar los vestigios culturales negro africanos en el Nuevo Mundo, las aportaciones del hombre de color continúan siendo ignoradas.
Hasta hace poco, y sólo de pasada, se hacía referencia, en términos peyorativos, a ciertos aspectos del África “salvaje” y “supersticiosa” incrustados, como un tumor maligno, en las entrañas del alma dominicana.
Para los afro americanistas, Santo Domingo constituye un campo de trabajo virgen, no sólo por la escasez de investigaciones hasta hoy, sino por las excelentes condiciones sociológicas que el país ofrece.
Taínos
El término taíno significa ‘bueno o noble’ en arahuaco.
Los taínos ocuparon todas las Antillas Mayores y las Bahamas. Desarrollaron una cultura basada en la producción agrícola que les permitió realizar una apreciable actividad artesanal en barro y madera. Además, fueron excelentes escultores porque confeccionaron artefactos ceremoniales de gran expresión artística.
La última migración fue la de los Caribes, que llegaron a ocupar todas las Antillas Menores, que todavía no se habían asentado en Puerto Rico y la isla de Santo Domingo, a la llegada de los españoles. Aparentemente los macoriges o macorizes (singular, macorix) y ciguayos, que ocupaban la Península de Samaná y el Norte de la Isla, Velóz Maggiolo, Marcio (1972). Arqueología Prehistórica de Santo Domingo. Singapur: McGraw-Hill Far Eastern Publishers. Eran grupos arahuacos diferentes a los Taínos que llegaron unos 600 años antes de la llegada de los europeos. Vega, Bernardo (1980). Los cacicazgos de la Hispaniola. Santo Domingo: Museo del Hombre Dominicano.
La siembra, la caza y la pesca eran sus actividades y estaban acaudillados por los caciques que tenían, incluso, poder judicial. La palabra cacique proviene de la persona que tiene casa o casas. Según Sven Loven “Orígenes de la Cultura Taína”, el cacique en tiempos de Colón era sólo el jefe de una región y se daba el caso de que muchos de ellos ni siquiera conocían el mar.
Los pueblos primitivos desconocen la música pura, cantos, instrumentos, formas coreográficas…, no pueden estudiarse separados del conjunto al cual pertenecen. En las culturas de este tipo, de carácter homogéneo, todos los elementos se interrelacionan. Cada concomitente cultural no se explica en si mismo, sino como parte de la totalidad. (Bernarda Jorge, La Música Dominicana Siglos XIX-XX, Pág. 16)
Ya hacia 1560, apenas quedaban algunos grupos dispersos de indígenas, sin mayores consecuencias para el progreso que daría nacimiento al hombre dominicano. A diferencia de otros países de América, Santo Domingo no presenta en la actualidad el nuevo tipo étnico común a otras latitudes del continente: el mestizo.
De la cultura Taína restan muy pocos remanentes y estos corresponden sobretodo a los aspectos materiales de la misma. Hay que advertir, por lo demás, que varios de esos aspectos perduraron a través del esclavo africano, quien los hizo suyos y los incorporó a sus costumbres y hábitos de trabajo.
Los Areítos, no sólo eran baile y canto, Fernández de Oviedo los definió como ¨Cantares y bailes en los cuales los indios recordaban ¨las cosas pasadas y antiguas¨. Tenían lugar por ¨placer…-.¨älguna notable fiesta¨, pasatiempo¨, ¨fiestas generales, así como por una victoria, vencimiento de los enemigos, casándose el cacique o rey fuese comúnmente de todos (…) ¨
En los areítos se mezclaban los sexos, aunque algunas veces podían ser de hombres solamente y otras de mujeres. Lo bailaban tomados de las manos o brazo con brazo ensartados.
Desde el momento mismo del descubrimiento de la Española, cuando Colón y sus acompañantes entran en comunicación con los aborígenes, tiene lugar un proceso más o menos complejo de relaciones raciales y culturales.
Así, por ejemplo, cuando los Taínos empezaban a extinguirse, los negros habían logrado dominar la técnica del cultivo de la yuca y la preparación del casabe. A través de los esclavos africanos, los Taínos trajeron a nuestra cultura el cultivo de rosa, cuya quema y tala de árboles serían luego continuadas por los plantadores azucareros.
Otros elementos importantes de la cultura Taína que subsistieron son: Instrumentos como la canoa, la hamaca, el caracol usado como trompeta para dar avisos- y la cuchara de higüero.
Técnicas como el sistema de pesca denominado barbasco o “encandilamiento”, el ahumado para la conservación de las carnes, la cestería, especialmente mediante el empleo de cuerdas de cabuya y la petaca de yagua, el encendido de hornos de carbón, la utilización de la piel de ciertos peces para limpiar y rayar vegetales, etc.
Productos agrícolas como la batata, la yautía, la jagua, el jobo, el maíz, el lerén, el maní, forman parte de la dieta dominicana.
El historiador Manuel Antonio García Arévalo, considera que los Taínos mostraron una gran especialización en cuanto a la obtención de alimentos, a la capacidad de seleccionar materias primas y a la confección de artesanía, de variedad y calidad fueron enmarcadas por los de más grupos étnicos dentro del contexto indígena cultural del área del caribe, así como el área amazónica.
El mundo espiritual del Taíno apenas dejó huellas en la cultura criolla, y las pocas muestras se hallan fuertemente sincretizadas con las creencias y ritos cristianos-africanos. Podemos citar, la sacralización de ciertos caciques Taínos, elevados a la categoría de luases o divinidades del panteón vuduista; las supersticiones relativas a las hachas indígenas, popularmente conocidas como “piedras de rayo” y el mito de la ciguapa, entidad femenina que camina con los pies al revés. La mayor aportación del Taíno a la cultura dominicana hay que buscarla, en algunas palabras del lenguaje que forman parte del habla criolla.
Listado de palabras Taínas que están incluidas en el diccionario de la Real Academia de La Lengua Española.
Anón, areíto, arepa, barbacoa, batata, batey, bija, bohío, boricua, cacique, canoa, carey, caribe, casabe, cayuco, coyuco, comején, conuco, dajao, fotuto, guagua, guanikeyu, guaraguao, guasábara, guayaba, güiro, hamaca, huracán, hutía, iguana, jagua, jatibonicu, jíbaro, macana, macuto, naiboa, nigua, orocobix, piragua, quemí, sabana (sin acento), Taíno, tiburón, yaguasa, zunzún.
Otras palabras de origen Taíno son:
Caculo, cemí, maíz, chin-chin, choreto, guatibirí, jobo, manigua, mime, nagua, ñame, yautía.
La rápida desintegración de los valores de la cultura Taína tras el impacto civilización europea, no permitió que los elementos artísticos de las producciones Taínas subsistieran dentro de los nuevos estamentos de la sociedad criolla, que se gesta tras el periodo colonizador. Sólo el aspecto utilitario de las artesanías, por su funcional adaptación a nuestro medio ecológico ha traspasado las fronteras del tiempo, teniendo aún vigencia en muchas de las manifestaciones costumbristas y folklóricas nacionales. No obstante, el arte dominicano contemporáneo posee una cantera inagotable de inspiración y reflexión en los ejemplos arqueológicos de nuestras culturas primitivas.
El Dr. José de Jesús Álvarez Perelló, mediante estadística, estableció que existe en el dominicano el componente indio de una proporción del 17%, con 43% del componente negroide y 40% del componente blanco. El Merengue, música y baile de la República Dominicana, Pág. 30 Bernarda Jorge, plantea que trabajos recientes acerca de la cultura, Taína extendida por La Española, Puerto Rico, casi toda Cuba, Jamaica, el Archipiélago de Las Bahamas y otros territorios alrededor de las grandes Antillas, al momento del descubrimiento, advierten con particular insistencia acerca de que su influjo en la cultura actual de los pueblos antillanos sea quizás mayor de lo que se ha considerado.
Los estudios del Dr. Pedro J. Ferbel Azcarate, estadounidense, sobre la supervivencia de la cultura Taína en la República Dominicana, sugieren que hay herencias culturales significativas de origen Taíno que han persistido hasta hoy. Esta herencia, junto a las pruebas históricas de la sobrevivencia Taína presentada por sus colegas Lynne Guitar y Jorge Estévez, lo han llevado a la conclusión de que el pueblo Taíno nunca ha sido extinguido.
Españoles
Desde los primeros días de la colonia hay una ilustrada actividad cultural que se manifiesta, principalmente, en la literatura y en el orden arquitectónico.
Pese a las innumerables investigaciones realizadas, en las que se han destacados Pedro Henríquez Ureña y Emilio Rodríguez Demorizi, las noticias que nos llegan de la vida colonial Española, son muy fragmentadas. El fuego devoró gran parte del material bibliográfico, y el que no, fue despojado por los piratas y filibusteros. De todas maneras, es cosa sabida que Santo Domingo, fue llamado Atenas del Nuevo Mundo. Frase muy del gusto del español del Renacimiento, dice Henríquez Ureña- pero qué extraña concepción del ideal ateniense: una atena militar, en parte conventual. Empero, había palpitar de vida activa y de entrañable valoración de conceptos eternos, en sus conventos, su breve atuendo virreinal y su Real Audiencia.
Durante los quince años que siguieron al Descubrimiento de América, Santo Domingo fue la única ciudad europea del Nuevo Mundo, en algunos aspectos trataba de parecerse con las mejores de España. En 1502 tenía conventos de arquitectura roqueña y las primeras escuelas que impartieron enseñanza europea en las tierras del Nuevo Continente. La pintura, arquitectura secular con las primeras bóvedas y arcos se elevaron también en la llamada Cuna del Nuevo Mundo. La española fue la primera tierra que se estremeció con la liturgia cristiana (1493) y que tuvo sus sedes episcopados (1504) y la primera que tuvo Real Academia (1511) y el privilegio de erigir universidades: la de Santo Tomás de Aquino (1538) y la de Santo Domingo de la Paz (1540), trece y once años, antes que Perú y México, expuesto por el historiador Mariano Lebrón Sabiñón, en su obra Historia de la Cultura Dominicana.
Africanos
Los esclavos negros en la América, obligados a convivir en comunidades rurales, se obligaban a su vez a convivir con sus naturales culturas africanas, lenguas, religiones, bailes, cantos y con la impuesta cultura del esclavista: lo que resultó en sus aspectos orales y en su posterior influencia en las escrituras de los cultos, blancos, mestizos y aún los posteriores negros cultos. La transculturación de las formas africanas primigenia en la América se conoce en algunos aspectos parciales.
Esclavos trabajando en Trapiche
La clase dominante ha venido configurando, a través de una ideología de negación, los elementos culturales de origen africano, toda identidad distorsionada del homus cultural dominicano, de espaldas a su pasado histórico, es decir, su ser cultural real, y configurado lo que nosotros llamamos un ser cultural producto de la manipulación histórica y el poder político, social y económico. La Presencia Negra en Santo Domingo, tercera edición, Pág.102, Carlos Andújar
La abolición de la esclavitud en la República Dominicana, se llevó a cabo bajo la Ocupación Haitiana de 1822. Wikipedia, La Enciclopedia Libre
El maestro Fradique Lizardo, destaca el aporte de los africanos a la cultura dominicana, tanto en los bailes, música, religión, entre otras actividades de la cotidianidad.
El sociólogo y antropólogo Carlos Andujar en su ensayo: Por el sendero de la Palabra Notas defiende de manera abierta y sin prejuicio, el derecho del dominicano de empezar a verse asimismo.
Creemos que hoy más que nunca se hace necesario ser nacional, ya que estamos en una época de crisis, deterioro y disolución de los valores patrios.
Las causas que originan las crisis radican en factores externos, prácticamente incontrolables, como son la inmigración y la emigración que conspiran nuestras costumbres.
La historia de un pueblo no es sólo aquella enaltecida por el heroico. Es todo el proceso de lucha, de dolor, de trabajo creativo, de vivencia, encaminados a vivir en un espacio limitado y en el tiempo indefinido.
Los grupos étnicos que proporcionarán el mayor caudal de rasgos y complejos a la cultura nacional dominicana, son el español y el africano, prevalecía el primero sobre el segundo, a pesar de la opinión de algunos sociólogos e historiadores. Esta actitud ha de ser vista, sin embargo, como una reacción frente a la ideología de la clase burguesa y españolizante, en la cual los prejuicios raciales, unidos a una incomprensión del pasado, teñida de etnocentrismo y que las invasiones haitianas del sigo XIX acrecentaron, impidieron valorar el rico fondo etnográfico del esclavo africano y, en consecuencia, sus contribuciones a la cultura dominicana.
Otra cosa muy distinta aconteció con la visión del aborigen. El indigenismo no fue sólo un aspecto más de la corriente romántica, que nutrió las páginas de la literatura dominicana, a partir de la obra de los hermanos Javier Angulo Gurídi, desde 1840, sino que actuó también como filosofía de recambio en la lucha de los criollos contra la Anexión de la República Dominicana a España. La ausencia de una clara y definida identidad cultural entre aquellos que, paradójicamente, ostentaban con orgullo su filiación hispánica, condujo a no pocos intelectuales, en un momento en que la metrópoli intentaba retener su dominio sobre la antigua colonia, a buscar en la cultura indígena unos valores que, infortunadamente, habían dejado de tener vigencia en los albores mismos de la administración española.
No es extraño, por tanto, que las escasas investigaciones sobre la realidad social dominicana apuntaran, exclusivamente, a rescatar y valorar el folklore de ascendencia hispánica, el cual, si en verdad es hegemónico, no constituye nuestra única veta etnográfica. Para los hispanistas a ultranza, las tradiciones negras no se viven ni se recuerdan. Ni siquiera la historia las menciona. Será necesario citar al notable afro americanista M. J. Herkovits, quien dice que la persistencia de africanismos ocupa en Santo Domingo un lugar prominente en toda América.
Fradique Lizardo, considera, que la expresión africana es la que más sobresale en la cultura dominicana se expresa en la música de Palos o Atabales, también llamada Bambulá o Quiyombo Ahora! No.630 del 8 de diciembre, 1975. Esta tradición musical, más notable en el área de Villa Mella (sección cercana a la capital) usa en sus ritos religiosos y celebraciones instrumentos mayormente de percusión.
Los canarios: Fueron traídos por los colonizadores en el siglo XVIII. Se fundaron villas como: Samaná, Sabana de la Mar, San Carlos de Tenerife (hoy barrio de la capital), Baní, Neyba, San Juan, Montecristi, Puerto Plata, Jánico, etc. Dieron el mayor aporte blancoide y desarrollaron cultivos como el café, cacao y tabaco.
4. Negros esclavos de la parte francesa: Llegaron a final del siglo XVIII con los cuales se fundó el pueblo de San Lorenzo de los Mina (hoy barrio de la capital). Posteriormente fundaron comunidades como Mandinga, Mendoza, Sabana Perdida, Sabana del Espíritu Santo (hoy Villa Mella), el Guaricano, la Isabela, etc.
5. Negros esclavos traídos de la parte francesa por el gobernador francés Ferrand a principios de siglo XIX: Con el fin de utilizarlos en la fundación del Puerto Napoleón (Samaná), enclave colonial francés. No se llegó a ejecutar por la derrota de los franceses.
6. Negros libertos (esclavos cuya libertad se compró): Fueron traídos de los Estados Unidos por el presidente haitiano Boyer entre 1822-25 (ocupación haitiana) y establecidos en Samaná, Puerto Plata, Santo Domingo, Bayaguana, Monte Plata, etc. Dieron importantes aportes culturales: Nuevos hábitos alimenticios (arroz y pescado con coco), introducen el idioma inglés, la educación primaria, religiones protestantes, manifestaciones mágico-religiosas (brujería y santería), bailes como el bamboulá, etc. Se mezclaron con los inmigrantes negros de la parte frances, originando el primer idioma criollo bautizado samané (mezcla de elementos lingüísticos franceses, españoles, ingleses y africanos), se habla en comunidades en la zona rural al este de la ciudad de Samaná.
Cubanos-puertorriqueños: Llegaron a partir de 1878 desde Cuba (huyendo de la guerra civil de los diez años). Se establecieron en Puerto Plata y luego en Santo Domingo.
En su mayoría eran comerciantes, colonos, etc.; los aportes más importantes fueron desarrollar la industria azucarera y la industria de ron. Apellidos llegados: Maceo, Brugal, Mendoza, Mir, Michelena, etc.
Negros antillanos o cocolos: Fueron traídos como braceros azucareros a partir de 1880 de las Antillas Menores (inglesas, francesas y holandesas). El primer grupo fue traído de la isla Tórtola (que dió origen al término cocolo, para incorrecta pronunciación en español de tórtola). La mayoría fueron establecidos en San Pedro de Macorís y constituyen uno de los grupos de inmigrantes que más aportes valiosos ha brindado a la sociedad dominicana:
a. Contribución al crecimiento de la población.
b. Importante papel en el desarrollo de la industria azucarera como: braceros, maquinistas, torneros, albañiles, carpinteros, contables, peritos azucareros, etc.
c. La introducción de las religiones protestantes con sus iglesias, sus misas en inglés, sus coros y cánticos, etc.
d. Sus hábitos alimenticios como: yaniqueque (introducido por John Cake), don plin (por Mr. Plain), conconete (por el coconut), etc.
e. La introducción del idioma inglés.
f. El desarrollo de la educación a través de sus obras religiosas, especialmente la primaria.
g. La introducción de sociedades de beneficencia o socorro mutuo.
h. La introducción de la arquitectura victoriana.
i. La introducción del baile de los guloyas.
j. La popularización de la bebida llamada guavaberry (fermentación de la frutilla del arrayán).
k. La introducción de un nuevo estilo de organización de masonería.
l. Sus descendientes han sido y son los más destacadosbeisbolistas en el país.
9. Los braceros haitianos: Traídos para el corte de la caña se inició en el 1880 y aún continúa. Una gran cantidad de éstos se ha quedado en el país, aportando:
a. Al desarrollo de la industria azucarera.
b. Al crecimiento de la población, con el domínico-haitiano.
c. El baile del ga - gá y la religión vudú.
d. Al desarrollo de manifestaciones mágico-religiosas tales como la brujería, santería, hechicería, maniqueísmo, etc.
Arabes y Turcos: La mayoría vinieron desde el Líbano huyendo a la invasión turca contra los católicos. El primer grupo llegó en el 1880 por la frontera haitiana y se establecieron en Elías Piña, Las Matas de Farfán y San Juan de la Maguana. Los demás llegaron a principios de siglo por San Pedro de Macorís y Puerto Plata. Sus más importantes aportes han sido:
a. Su contribución al crecimiento de la población.
b. La introducción al comercio de fantasía.
c. La introducción de la modalidad comercial de venta al plazo y del regateo.
d. Nuevos hábitos alimenticios: Kipe (quipe), tipile, berenjenas rellenas, repollito relleno, yogourt, etc.
e. En el país hay más de cien apellidos de origen árabe.
(Abinader, Wessin, Isa, Conde, Majluta, etc.).
Judíos Sefardíes: Fueron traídos por Lilís (Ulises Heureaux), a finales de 1880, desde Curazao y se establecieron en Santo Domingo donde desarrollaron el comercio importador y exportador. Hicieron importantes aportes al desarrollo cultural y científico.
Los Chinos: Llegaron en tres etapas:
a. El primer grupo llegó por San Pedro de Macorís a principios de siglo donde desarrollaron el comercio de repostería, lavandería mecanizada y el cultivo de legumbres.
b. El segundo grupo llegó por Santo Domingo a partir del 1949 cuando Mao Tse-Tung tomó el poder. Introducen las relojerías, los autoservicios, supermercados y los moteles.
c. El tercer grupo empezó a llegar a partir del 1974 desde China Nacionalista, cuando los Estados Unidos rompieron las relaciones comerciales. La mayoría se nacionalizaron dominicanos para poder continuar la comercialización. Se han dedicado a la hotelería (hotel Embajador y Punta Garza en Juan Dolio), a los condominios, zonas francas industriales, etc.
Japoneses: Fueron traídos por Trujillo a partir del 1931. La razón de este convenio con el gobierno japonés fue utilizarlos en el desarrollo agrícola (arroz y legumbres), y aumentar la población. Se establecieron colonias de japoneses en Constanza, Jarabacoa, Bonao y a todo lo largo de la línea fronteriza.
Italianos: Llegaron de forma espontánea a finales del siglo pasado y a principio de éste, dedicándose a la industria azucarera (Vicini, Giraldi); a la agroindustria (Bonetti y Bolonotto); a la relojería (Di Carlo, Capriles); a los restaurantes (Bonarelli, D’ Agostino). En el país existen cerca de cien apellidos italianos.
15. Españoles republicanos: Fueron traídos por Trujillo en el 1939, cuando fracasa la guerra civil española. Fueron establecidos en la capital y muchos se trasladaron a las ciudades del interior en busca de subsistencia. Entre su valioso aporte:
a. Desarrollo de la educación, creando colegios y sirviendo como catedráticos en la Universidad de Santo Domingo.
b. Desarrollo de las bellas artes como la pintura, escultura, música, etc. y la literatura gracias a ellos se creó la Secretaría de Bellas Artes y Cultos (hoy de Educación y Cultura). Se destacaron: Prat Ventós (el más famoso escultor de nuestros tiempos) y, los pintores como Gauchat, Vela-Zanetti (autor de los murales del Palacio Presidencial, la feria, iglesia de San Cristóbal, Palacio de Justicia, de la UASD, etc.).
c. Contribución al desarrollo del socialismo o marxismo. Judíos alemanes: Traídos por Trujillo en 1941 desde Alemania y otros países de Europa para evitar que Hitler los matara. Fueron establecidos en Sosúa y aportaron:
a. El desarrollo de la ganadería de leche.
b. El desarrollo de la agroindustria ganadera en Sosúa.
c. La introducción los estilos arquitectónicos modernos, copiados por Trujillo en la construcción de su residencia (hoy la Cancillería), y otras viviendas que están en la Máximo Gómez.
Españoles agricultores: Traídos por Trujillo entre 1945-57 para aumentar la población, desarrollar la economía agrícola, dominicanizar la frontera y “blanquear la raza” (palabras textuales). Los estableció en Balboa de Nagua, Constanza, Jarabacoa, San Juan (en Sabana Alta), Vallejuelo, Azua y todo lo largo de la frontera.
Húngaros: Traídos por Trujillo en 1957 desde Hungría al fracaso de la guerra civil. Fueron establecidos en Constanza, la colonia mixta de Duvergé y San Cristóbal (éstos últimos se utilizaron en la fundación de la armería). La mayoría de éstos fueron deportados por su mal comportamiento.
Bolívar M. Troncoso Morales:
DOMINICANA MANUAL DE GEOGRAFÍA TURÍSTICA.
martes, 1 de marzo de 2011
Discurso: Cultura y Folklore de Santiago
Desde los primeros días de la colonia hay una ilustrada actividad cultural que se manifiesta, principalmente, en la literatura y en el orden arquitectónico, en la cultura española, que floreció en Europa.
Para comprender la influencia negra, su desarrollo a través de la compleja cultura latinoamericana, es necesario conocer qué culturas Folk predominantes trajo cada pueblo africano a América, cómo se funcionaron, el resultado de esa mezcla Folk y su inserción posterior en el ámbito cultural.
Los Taínos, desde el momento mismo del descubrimiento de la Española, cuando entran en comunicación con los españoles y africanos, tienen lugar un proceso más o menos complejo de relaciones raciales y culturales.
El sincretismo es una realidad aquí y en todas partes y todo dependerá del área que ocupe nuestra atención. En la religiosidad popular, en la música folklórica, en nuestras comidas, en mayor o menor medida están representadas las tres raíces culturales.
En este trabajo de investigación se describe las generalidades de la cultura dominicana (folklórica), los antecedentes, los rasgos para conocer un hecho folklórico, un trasplante, entre otros tópicos de interés. Y como se han ido desarrollando estas actividades de identidad dominicana en Santiago de los Caballeros.
Esta obra: Cultura y Folklore de Santiago, se han resaltado los acontecimientos que han tenido mayor acogida en esta ciudad, desde los inicios de formación de la cultura folklórica hasta los momentos actuales.
En esos hechos he tratado algunos que han quedado marcados la historia local, como es el caso del decimero Juan Antonio Alix, que aunque nació en Moca, hizo vida en Santiago. Se puede considerar como el más destacado de su género en todos los tiempos; Ramón Emilio Jiménez, autor de El Amor del Bohío; Don Tomás Morel del libro Del llano I de la loma obtuvo premios a nivel internacional, obra describe la forma del cibaeño expresarse y creador del Museo Folklórico Tomás Morel; en la década de los 80, la formación de los diferentes grupos de bailes folklóricos, con los aportes del maestro Fradique Lizardo y la profesora Antonia Alcántara; entre otras figuras que han hechos aportes en la permanencia del folklore de Santiago y del país.
Los eventos del carnaval que también han marcado acontecimientos históricos en el desarrollo de esta tradición de festividades colectivas santiaguera.
Las marchantas están siendo reemplazadas por las haitianas, lo coches que aún quedan pocos los podemos ver en las áreas del Monumentos a los Héroes de la Restauración, elementos y personajes característicos de esta ciudad en su conservación de la tradición santiaguera.
Este pequeño ensayo esta destinada para todo público, en especial, a las generaciones actuales como una forma de informaciones para el conocimiento y desarrollo de la población, de conocer las tradiciones y vida de su pueblo, a los folkloristas, profesionales en el área de turismo, educadores, estudiantes de estudio normal y de cultura general, carnavaleros y a todo aquel que esté interesado en estos pormenores del arte y la cultura, este trabajo realizado como aporte a la permanencia cultural el pueblo dominicano.
Wilson Inoa
Para comprender la influencia negra, su desarrollo a través de la compleja cultura latinoamericana, es necesario conocer qué culturas Folk predominantes trajo cada pueblo africano a América, cómo se funcionaron, el resultado de esa mezcla Folk y su inserción posterior en el ámbito cultural.
Los Taínos, desde el momento mismo del descubrimiento de la Española, cuando entran en comunicación con los españoles y africanos, tienen lugar un proceso más o menos complejo de relaciones raciales y culturales.
El sincretismo es una realidad aquí y en todas partes y todo dependerá del área que ocupe nuestra atención. En la religiosidad popular, en la música folklórica, en nuestras comidas, en mayor o menor medida están representadas las tres raíces culturales.
En este trabajo de investigación se describe las generalidades de la cultura dominicana (folklórica), los antecedentes, los rasgos para conocer un hecho folklórico, un trasplante, entre otros tópicos de interés. Y como se han ido desarrollando estas actividades de identidad dominicana en Santiago de los Caballeros.
Esta obra: Cultura y Folklore de Santiago, se han resaltado los acontecimientos que han tenido mayor acogida en esta ciudad, desde los inicios de formación de la cultura folklórica hasta los momentos actuales.
En esos hechos he tratado algunos que han quedado marcados la historia local, como es el caso del decimero Juan Antonio Alix, que aunque nació en Moca, hizo vida en Santiago. Se puede considerar como el más destacado de su género en todos los tiempos; Ramón Emilio Jiménez, autor de El Amor del Bohío; Don Tomás Morel del libro Del llano I de la loma obtuvo premios a nivel internacional, obra describe la forma del cibaeño expresarse y creador del Museo Folklórico Tomás Morel; en la década de los 80, la formación de los diferentes grupos de bailes folklóricos, con los aportes del maestro Fradique Lizardo y la profesora Antonia Alcántara; entre otras figuras que han hechos aportes en la permanencia del folklore de Santiago y del país.
Los eventos del carnaval que también han marcado acontecimientos históricos en el desarrollo de esta tradición de festividades colectivas santiaguera.
Las marchantas están siendo reemplazadas por las haitianas, lo coches que aún quedan pocos los podemos ver en las áreas del Monumentos a los Héroes de la Restauración, elementos y personajes característicos de esta ciudad en su conservación de la tradición santiaguera.
Este pequeño ensayo esta destinada para todo público, en especial, a las generaciones actuales como una forma de informaciones para el conocimiento y desarrollo de la población, de conocer las tradiciones y vida de su pueblo, a los folkloristas, profesionales en el área de turismo, educadores, estudiantes de estudio normal y de cultura general, carnavaleros y a todo aquel que esté interesado en estos pormenores del arte y la cultura, este trabajo realizado como aporte a la permanencia cultural el pueblo dominicano.
Wilson Inoa
Cultura y Folklore de Santiago
Desde los primeros días de la colonia hay una ilustrada actividad cultural que se manifiesta, principalmente, en la literatura y en el orden arquitectónico, en la cultura española, que floreció en Europa.
Para comprender la influencia negra, su desarrollo a través de la compleja cultura latinoamericana, es necesario conocer qué culturas Folk predominantes trajo cada pueblo africano a América, cómo se funcionaron, el resultado de esa mezcla Folk y su inserción posterior en el ámbito cultural.
Los Taínos, desde el momento mismo del descubrimiento de la Española, cuando entran en comunicación con los españoles y africanos, tienen lugar un proceso más o menos complejo de relaciones raciales y culturales.
El sincretismo es una realidad aquí y en todas partes y todo dependerá del área que ocupe nuestra atención. En la religiosidad popular, en la música folklórica, en nuestras comidas, en mayor o menor medida están representadas las tres raíces culturales.
En este trabajo de investigación se describe las generalidades de la cultura dominicana (folklórica), los antecedentes, los rasgos para conocer un hecho folklórico, un trasplante, entre otros tópicos de interés. Y como se han ido desarrollando estas actividades de identidad dominicana en Santiago de los Caballeros.
Esta obra: Cultura y Folklore de Santiago, se han resaltado los acontecimientos que han tenido mayor acogida en esta ciudad, desde los inicios de formación de la cultura folklórica hasta los momentos actuales.
En esos hechos he tratado algunos que han quedado marcados la historia local, como es el caso del decimero Juan Antonio Alix, que aunque nació en Moca, hizo vida en Santiago. Se puede considerar como el más destacado de su género en todos los tiempos; Ramón Emilio Jiménez, autor de El Amor del Bohío; Don Tomás Morel del libro Del llano I de la loma obtuvo premios a nivel internacional, obra describe la forma del cibaeño expresarse y creador del Museo Folklórico Tomás Morel; en la década de los 80, la formación de los diferentes grupos de bailes folklóricos, con los aportes del maestro Fradique Lizardo y la profesora Antonia Alcántara; entre otras figuras que han hechos aportes en la permanencia del folklore de Santiago y del país.
Los eventos del carnaval que también han marcado acontecimientos históricos en el desarrollo de esta tradición de festividades colectivas santiaguera.
Las marchantas están siendo reemplazadas por las haitianas, lo coches que aún quedan pocos los podemos ver en las áreas del Monumentos a los Héroes de la Restauración, elementos y personajes característicos de esta ciudad en su conservación de la tradición santiaguera.
Este pequeño ensayo esta destinada para todo público, en especial, a las generaciones actuales como una forma de informaciones para el conocimiento y desarrollo de la población, de conocer las tradiciones y vida de su pueblo, a los folkloristas, profesionales en el área de turismo, educadores, estudiantes de estudio normal y de cultura general, carnavaleros y a todo aquel que esté interesado en estos pormenores del arte y la cultura, este trabajo realizado como aporte a la permanencia cultural el pueblo dominicano.
Wilson Inoa
Para comprender la influencia negra, su desarrollo a través de la compleja cultura latinoamericana, es necesario conocer qué culturas Folk predominantes trajo cada pueblo africano a América, cómo se funcionaron, el resultado de esa mezcla Folk y su inserción posterior en el ámbito cultural.
Los Taínos, desde el momento mismo del descubrimiento de la Española, cuando entran en comunicación con los españoles y africanos, tienen lugar un proceso más o menos complejo de relaciones raciales y culturales.
El sincretismo es una realidad aquí y en todas partes y todo dependerá del área que ocupe nuestra atención. En la religiosidad popular, en la música folklórica, en nuestras comidas, en mayor o menor medida están representadas las tres raíces culturales.
En este trabajo de investigación se describe las generalidades de la cultura dominicana (folklórica), los antecedentes, los rasgos para conocer un hecho folklórico, un trasplante, entre otros tópicos de interés. Y como se han ido desarrollando estas actividades de identidad dominicana en Santiago de los Caballeros.
Esta obra: Cultura y Folklore de Santiago, se han resaltado los acontecimientos que han tenido mayor acogida en esta ciudad, desde los inicios de formación de la cultura folklórica hasta los momentos actuales.
En esos hechos he tratado algunos que han quedado marcados la historia local, como es el caso del decimero Juan Antonio Alix, que aunque nació en Moca, hizo vida en Santiago. Se puede considerar como el más destacado de su género en todos los tiempos; Ramón Emilio Jiménez, autor de El Amor del Bohío; Don Tomás Morel del libro Del llano I de la loma obtuvo premios a nivel internacional, obra describe la forma del cibaeño expresarse y creador del Museo Folklórico Tomás Morel; en la década de los 80, la formación de los diferentes grupos de bailes folklóricos, con los aportes del maestro Fradique Lizardo y la profesora Antonia Alcántara; entre otras figuras que han hechos aportes en la permanencia del folklore de Santiago y del país.
Los eventos del carnaval que también han marcado acontecimientos históricos en el desarrollo de esta tradición de festividades colectivas santiaguera.
Las marchantas están siendo reemplazadas por las haitianas, lo coches que aún quedan pocos los podemos ver en las áreas del Monumentos a los Héroes de la Restauración, elementos y personajes característicos de esta ciudad en su conservación de la tradición santiaguera.
Este pequeño ensayo esta destinada para todo público, en especial, a las generaciones actuales como una forma de informaciones para el conocimiento y desarrollo de la población, de conocer las tradiciones y vida de su pueblo, a los folkloristas, profesionales en el área de turismo, educadores, estudiantes de estudio normal y de cultura general, carnavaleros y a todo aquel que esté interesado en estos pormenores del arte y la cultura, este trabajo realizado como aporte a la permanencia cultural el pueblo dominicano.
Wilson Inoa
lunes, 28 de febrero de 2011
Puesta en circulación Cultura y Folklore de Santiago Autor Wilson Inoa
Febrero es muy especial, cuando de folklore se trata, en este mes fue publicada por primera vez en Santiago la palabra folklore, el día 10 del 1884, en la edición No 97 del periódico El Eco del pueblo, que dirigía Don José Joaquín Hungría,
El 14 de febrero del año 1975 nace el Ballet Blanco, en Santo Domingo dirigido por Fradique Lizardo, que luego se trasforma en el Ballet Folklórico Nacional, el 14 de febrero del 1976 surge la escuela del Ballet Folklórico Dominicano, y por ultimo y no menos importante 14 de febrero del 1980 nace el Ballet Folklórico del CCS. Hoy Ballet Regional.
En este día 24 de febrero de 2011 a las 7PM es puesto en circulación en su primera edición el libro cultura y folklore de de Santiago de la autoría de un producto 100% del Ballet Folklórico de Santiago.
Wilson inoa el maestro, que en los albores de los años 80 llego junto a otros niños y niñas al Centro con la ilusión de participar en lo novedoso de la danza. Se Destacó como primer bailarín y facilitador, con el tiempo explora nuevos horizontes, trasladándose a la ciudad de Puerto Plata, en función de interprete /coreógrafo.
Colega, amigo hermano. Alumno Visionario, tomo lo mejor de sus maestros, para multiplicar el conocimiento.
Cultura y folklore de Santiago, es la materialización de un sueño, hecho realidad; es un proyecto muy ambiciosos pues de hecho cada tema es un documento en si mismo un desafío, a seguir la línea investigativa, literaria de temas tan vigente, como son: El Carnaval, proliferación de los grupos de proyección y las Instituciones Culturales de la Ciudad corazón
Su alto contenido educativo, facilita a las nuevas y futuras generaciones, ideas claras de cómo se desarrollaba el mover cultural de las ultimas décadas del siglo XX y principios del siglo XXI en los barrios y comunidades de la ciudad desde la óptica del autor.
Es grato regresar después de años y ver que el esfuerzo del profesor Lizardo, por enseñar entre cabezadas y cabezadas producto del cansancio, por exceso de trabajo y un calendario cronológico implacable no fue en vano. De hecho estoy segura que de estar entre nosotros, aun durmiendo no perdería un solo detalle de lo acá expuesto.
En cuanto a quien les habla, constituye un gozo ver a un alumno superar a su maestro, parafraseo tranquilamente al apóstol Pablo, en su epístola a los Corinto “Wilson tu eres el sello de mi apostolado”.
Dios te bendiga Antonia Alcántara
El 14 de febrero del año 1975 nace el Ballet Blanco, en Santo Domingo dirigido por Fradique Lizardo, que luego se trasforma en el Ballet Folklórico Nacional, el 14 de febrero del 1976 surge la escuela del Ballet Folklórico Dominicano, y por ultimo y no menos importante 14 de febrero del 1980 nace el Ballet Folklórico del CCS. Hoy Ballet Regional.
En este día 24 de febrero de 2011 a las 7PM es puesto en circulación en su primera edición el libro cultura y folklore de de Santiago de la autoría de un producto 100% del Ballet Folklórico de Santiago.
Wilson inoa el maestro, que en los albores de los años 80 llego junto a otros niños y niñas al Centro con la ilusión de participar en lo novedoso de la danza. Se Destacó como primer bailarín y facilitador, con el tiempo explora nuevos horizontes, trasladándose a la ciudad de Puerto Plata, en función de interprete /coreógrafo.
Colega, amigo hermano. Alumno Visionario, tomo lo mejor de sus maestros, para multiplicar el conocimiento.
Cultura y folklore de Santiago, es la materialización de un sueño, hecho realidad; es un proyecto muy ambiciosos pues de hecho cada tema es un documento en si mismo un desafío, a seguir la línea investigativa, literaria de temas tan vigente, como son: El Carnaval, proliferación de los grupos de proyección y las Instituciones Culturales de la Ciudad corazón
Su alto contenido educativo, facilita a las nuevas y futuras generaciones, ideas claras de cómo se desarrollaba el mover cultural de las ultimas décadas del siglo XX y principios del siglo XXI en los barrios y comunidades de la ciudad desde la óptica del autor.
Es grato regresar después de años y ver que el esfuerzo del profesor Lizardo, por enseñar entre cabezadas y cabezadas producto del cansancio, por exceso de trabajo y un calendario cronológico implacable no fue en vano. De hecho estoy segura que de estar entre nosotros, aun durmiendo no perdería un solo detalle de lo acá expuesto.
En cuanto a quien les habla, constituye un gozo ver a un alumno superar a su maestro, parafraseo tranquilamente al apóstol Pablo, en su epístola a los Corinto “Wilson tu eres el sello de mi apostolado”.
Dios te bendiga Antonia Alcántara
martes, 5 de octubre de 2010
Noción de Cultura
Por María G. Portugal F.
Concepto de Cultura
La cultura es la base y el fundamento de los que somos. Esta existe en nosotros desde el momento en que nacemos y es el aporte moral e intelectual de nuestros progenitores en un inicio y de nuestro entorno posteriormente.
Los pueblos del mundo, desde su fundación, van desarrollando su cultura, la cual, se plasma en su forma de vida, organización social, filosofía y espiritualidad; normatividad ética y jurídica; arte ciencia y tecnología; economía y comercio, educación; memoria histórica, lengua y literatura, entre otras.
El conjunto de estas disciplinas y vivencias forman la identidad cultural de las identidades y les provee los instrumentos necesarios para su desarrollo en el marco de ese contexto.
Unas de las formas en que los pueblos dinamizan su cultura y mantienen su identidad son através del conocimiento y la práctica de sus mismos valores.
¿Qué Entendemos por Cultura?
Cultura es todo lo que existe en el mundo, y que ha sido producido por la mente y la mano humana, por Ej. Las fiestas, los alimentos, los sistemas políticos, la manera de pensar, la ropa y las modas, los medios de convivencia, daño al medio ambiente, la manera de jugar al futbol, las guerras y las armas, los actos humanitarios…. Todo esto son productos culturales porque han surgido de la creación humana y de su manera de entender, sentir y vivir el mundo, lo mismo que el Internet, que en los últimos años ha revolucionado la conducta humana cambiando la conducta de pensar y coadyuvando al desarrollo global intercultural a velocidad impensable. Por eso se dice también que la cultura es la forma, para bien o para mal, como el ser humano ha modificado su naturaleza.
En síntesis la cultura, es todo aquello, material o inmaterial (creencias, valores, comportamientos y objetos concretos), que identifica a un determinado grupo de personas, que surgen de sus vivencias en su determinada realidad. Dicho de otro modo, cultura es la manera como los seres humanos desarrollamos nuestra vidas y construimos el mundo o la parte donde habitamos; por tanto cultura es el desarrollo intelectual o artístico. Es la civilización misma.
Al darse la yuxtaposición entre los idiomas y las culturas, los individuos progresan hasta adquirir una interculturalidad globalizada, así también los pueblos mejoran sus niveles organizacionales de aldeas a ciudades, de estas a metrópolis y posteriormente a megápolis, que es la cuna de la interculturalidad y la etnicidad.
Conceptos de Cultura Según Diversas Ciencias
Para la ciencia de Antropología, cultura es el conjunto de elementos de índole material o espiritual, organizados lógica y coherentemente, que incluye los conocimientos, las creencias, el arte, la moral, el derecho, los usos las costumbres, y todos los hábitos y aptitudes adquiridos por los hombres en su condición de miembros de la sociedad.
Para la sociología, cultura es el conjunto de estímulos ambientales que generan la socialización del individuo.
Para la filosofía, cultura es el conjunto de producciones creativas del hombre que transforman el entorno y éste repercute a su vez modificando aquel.
La cultura de la Imagen es el sistema o totalidad cultural cuyo elemento clave es la iconografía. Se usa en posición a la cultura de la palabra.
Cultura de masas – en sociología – es un conjunto de valores, dominante en las sociedades desarrolladas, que se basa en la transmisión de los conocimientos y las creencias a partir de los medios de comunicación de masas (radio, televisión, prensa, etc.….. los denominados mass media).
La cultura general es el conjunto de conocimientos exigidos a toda persona en un medio cultural determinado como básicos para actuar en sociedad, independientemente de cualquier especialización.
Cultura popular – para la antropología – es la producción intelectual o material creada por las capas populares de una sociedad. Comprende el folklore, el mito, la leyenda, la fábula, las canciones, y la música popular, la artesanía y la indumentaria.
Grupos Étnicos e Identidad Cultural
La población de toda la tierra esta conforma por diferentes grupos étnicos. Por eso es necesario que conozcamos esa diversidad cultural.
La palabra *etnicidad* de la voz griega *tennos* que significa gente o nación, es decir, un grupo de personas que comparten características comunes, que les permiten identificarse como perteneciente al mismo grupo y diferenciarse de otros.
Los grupos étnicos pueden diferenciarse entre sí por aspecto tales como el idioma, el vestido y la organización social y la cosmovisión.
La Étnia es una agrupación natural de individuos de igual cultura que admite grupos raciales y organizaciones sociales variadas.
Etnología es la ciencia que estudia las razas y los pueblos. La etnología comprende la explicación de la cultura de un determinado pueblo y las culturas universales que pueden servir para explicar otras culturas.
Las escuelas son: el evolucionismo, el difusionismo, el paralelismo, el funcionalismo, la escuela de la cultura y personalidad norteamericana, la escuela social anglosajona y el estructuralismo.
Identidad
Calidad de idéntico, es el conjunto de circunstancias que determinan quién y que es una persona.
En filosofía, es el concepto según el cual toda cosa es igual a ella misma.
El Idioma, el Pilar de la Cultura
Para la lingüística la lengua es el idioma de un país. El concepto de idioma surge cuando una comunidad es consciente de poseer una lengua propia distinta a las demás, es por tanto el lenguaje propio de un grupo humano, es aquel modo particular de hablar de los grupos o solo en algunas ocasiones.
El idioma es uno de los pilares sobre los cuales se asienta la cultura, siendo en particular el vehículo de la adquisición y transmisión de la cosmovisión de los pueblos, de sus conocimientos y valores culturales.
Un idioma es una forma de comunicarse que además de expresarse oralmente, tiene una connotación en cada comunidad y en el mundo entero, con los diversos idiomas, se enriquecen las culturas de todos los demás grupos humanos que conviven en el territorio y los prepara para salir al mundo.
Esto lo hace necesario conocerlo y comprender la cultura, su forma de comprender la vida en toda su magnitud, para ello se hace conveniente la comunicación entre los pueblos.
La Interculturalidad como Meta
La interculturalidad es la convivencia en paz y armonías entre culturas; es la cooperación, colaboración, solidaridad y respeto; es la relación social justa y equitativa. En los últimos años se han venidos promoviendo acercamientos positivos por el conocimiento mutuo y por la apertura de espacios de convergencia, empatía y solidaridad. Es por este motivo, que la educación debe responder a la diversidad cultural y lingüística de los pueblos, reconociendo y fortaleciendo la identidad cultural, los valores y sistemas educativos tanto indígenas como híbridos y otros, de todos los pueblos sin exclusión alguna ni limitante, directrices que han sido determinadas en los textos de los diversos Acuerdos de paz, firmados en los últimos años.
En Busca de los Valores de Interculturalidad
En la interculturalidad es la comparación de las culturas por intermedio de los diversos idiomas y la traducción de los mismos lo que nos da una equiparación entre las costumbres permitiéndonos interactuar según lo que vamos aprendiendo vale decir interculturalizándonos ya sea aportando ideas o suprimiendo las que no esta de acuerdo a nuestra forma de ser y vivir la vida nuestra percepción individual y colectiva, creando así una nueva cultura o una relación intercultural.
Concepto de Cultura
La cultura es la base y el fundamento de los que somos. Esta existe en nosotros desde el momento en que nacemos y es el aporte moral e intelectual de nuestros progenitores en un inicio y de nuestro entorno posteriormente.
Los pueblos del mundo, desde su fundación, van desarrollando su cultura, la cual, se plasma en su forma de vida, organización social, filosofía y espiritualidad; normatividad ética y jurídica; arte ciencia y tecnología; economía y comercio, educación; memoria histórica, lengua y literatura, entre otras.
El conjunto de estas disciplinas y vivencias forman la identidad cultural de las identidades y les provee los instrumentos necesarios para su desarrollo en el marco de ese contexto.
Unas de las formas en que los pueblos dinamizan su cultura y mantienen su identidad son através del conocimiento y la práctica de sus mismos valores.
¿Qué Entendemos por Cultura?
Cultura es todo lo que existe en el mundo, y que ha sido producido por la mente y la mano humana, por Ej. Las fiestas, los alimentos, los sistemas políticos, la manera de pensar, la ropa y las modas, los medios de convivencia, daño al medio ambiente, la manera de jugar al futbol, las guerras y las armas, los actos humanitarios…. Todo esto son productos culturales porque han surgido de la creación humana y de su manera de entender, sentir y vivir el mundo, lo mismo que el Internet, que en los últimos años ha revolucionado la conducta humana cambiando la conducta de pensar y coadyuvando al desarrollo global intercultural a velocidad impensable. Por eso se dice también que la cultura es la forma, para bien o para mal, como el ser humano ha modificado su naturaleza.
En síntesis la cultura, es todo aquello, material o inmaterial (creencias, valores, comportamientos y objetos concretos), que identifica a un determinado grupo de personas, que surgen de sus vivencias en su determinada realidad. Dicho de otro modo, cultura es la manera como los seres humanos desarrollamos nuestra vidas y construimos el mundo o la parte donde habitamos; por tanto cultura es el desarrollo intelectual o artístico. Es la civilización misma.
Al darse la yuxtaposición entre los idiomas y las culturas, los individuos progresan hasta adquirir una interculturalidad globalizada, así también los pueblos mejoran sus niveles organizacionales de aldeas a ciudades, de estas a metrópolis y posteriormente a megápolis, que es la cuna de la interculturalidad y la etnicidad.
Conceptos de Cultura Según Diversas Ciencias
Para la ciencia de Antropología, cultura es el conjunto de elementos de índole material o espiritual, organizados lógica y coherentemente, que incluye los conocimientos, las creencias, el arte, la moral, el derecho, los usos las costumbres, y todos los hábitos y aptitudes adquiridos por los hombres en su condición de miembros de la sociedad.
Para la sociología, cultura es el conjunto de estímulos ambientales que generan la socialización del individuo.
Para la filosofía, cultura es el conjunto de producciones creativas del hombre que transforman el entorno y éste repercute a su vez modificando aquel.
La cultura de la Imagen es el sistema o totalidad cultural cuyo elemento clave es la iconografía. Se usa en posición a la cultura de la palabra.
Cultura de masas – en sociología – es un conjunto de valores, dominante en las sociedades desarrolladas, que se basa en la transmisión de los conocimientos y las creencias a partir de los medios de comunicación de masas (radio, televisión, prensa, etc.….. los denominados mass media).
La cultura general es el conjunto de conocimientos exigidos a toda persona en un medio cultural determinado como básicos para actuar en sociedad, independientemente de cualquier especialización.
Cultura popular – para la antropología – es la producción intelectual o material creada por las capas populares de una sociedad. Comprende el folklore, el mito, la leyenda, la fábula, las canciones, y la música popular, la artesanía y la indumentaria.
Grupos Étnicos e Identidad Cultural
La población de toda la tierra esta conforma por diferentes grupos étnicos. Por eso es necesario que conozcamos esa diversidad cultural.
La palabra *etnicidad* de la voz griega *tennos* que significa gente o nación, es decir, un grupo de personas que comparten características comunes, que les permiten identificarse como perteneciente al mismo grupo y diferenciarse de otros.
Los grupos étnicos pueden diferenciarse entre sí por aspecto tales como el idioma, el vestido y la organización social y la cosmovisión.
La Étnia es una agrupación natural de individuos de igual cultura que admite grupos raciales y organizaciones sociales variadas.
Etnología es la ciencia que estudia las razas y los pueblos. La etnología comprende la explicación de la cultura de un determinado pueblo y las culturas universales que pueden servir para explicar otras culturas.
Las escuelas son: el evolucionismo, el difusionismo, el paralelismo, el funcionalismo, la escuela de la cultura y personalidad norteamericana, la escuela social anglosajona y el estructuralismo.
Identidad
Calidad de idéntico, es el conjunto de circunstancias que determinan quién y que es una persona.
En filosofía, es el concepto según el cual toda cosa es igual a ella misma.
El Idioma, el Pilar de la Cultura
Para la lingüística la lengua es el idioma de un país. El concepto de idioma surge cuando una comunidad es consciente de poseer una lengua propia distinta a las demás, es por tanto el lenguaje propio de un grupo humano, es aquel modo particular de hablar de los grupos o solo en algunas ocasiones.
El idioma es uno de los pilares sobre los cuales se asienta la cultura, siendo en particular el vehículo de la adquisición y transmisión de la cosmovisión de los pueblos, de sus conocimientos y valores culturales.
Un idioma es una forma de comunicarse que además de expresarse oralmente, tiene una connotación en cada comunidad y en el mundo entero, con los diversos idiomas, se enriquecen las culturas de todos los demás grupos humanos que conviven en el territorio y los prepara para salir al mundo.
Esto lo hace necesario conocerlo y comprender la cultura, su forma de comprender la vida en toda su magnitud, para ello se hace conveniente la comunicación entre los pueblos.
La Interculturalidad como Meta
La interculturalidad es la convivencia en paz y armonías entre culturas; es la cooperación, colaboración, solidaridad y respeto; es la relación social justa y equitativa. En los últimos años se han venidos promoviendo acercamientos positivos por el conocimiento mutuo y por la apertura de espacios de convergencia, empatía y solidaridad. Es por este motivo, que la educación debe responder a la diversidad cultural y lingüística de los pueblos, reconociendo y fortaleciendo la identidad cultural, los valores y sistemas educativos tanto indígenas como híbridos y otros, de todos los pueblos sin exclusión alguna ni limitante, directrices que han sido determinadas en los textos de los diversos Acuerdos de paz, firmados en los últimos años.
En Busca de los Valores de Interculturalidad
En la interculturalidad es la comparación de las culturas por intermedio de los diversos idiomas y la traducción de los mismos lo que nos da una equiparación entre las costumbres permitiéndonos interactuar según lo que vamos aprendiendo vale decir interculturalizándonos ya sea aportando ideas o suprimiendo las que no esta de acuerdo a nuestra forma de ser y vivir la vida nuestra percepción individual y colectiva, creando así una nueva cultura o una relación intercultural.
sábado, 24 de octubre de 2009
El Bamboulá en la festividad de San Rafael en Samaná
Por Wilson Inoa
Entre los recorridos que realizaba el maestro Fradique Lizardo en sus investigaciones científicas del folklore dominicano por todo el país, lo dirigieron a la Aguada de la Península de Samaná, donde podía encontrar el Bamboulá, se encontró con Doña Vertilia, esposo y sus hijos, le dieron un cúmulo de conocimientos de primera mano, sobre el baile que ellos hacían para el 24 de octubre llamado Bamboulá.
Vertilia misma les enseño la coreografía, sus toques y voces de mando.
El 30 de enero de 1976, la sociedad Folklórica Dominicana, entrego a Vertilia un pequeño pergamino en el cual la declaraba Tesoro cultural viviente. A la hora de su muerte disfrutaba de una pensión del Estado.
El primer dato que el maestro Lizardo encontró de este baile, fue la prohibición del mismo que hacia Ribera y Lemoine en plena época de la Anexión.
El doctor Adams Jerusum había planteado que el Bamboulá tenia su origen en nuestro país a partir de 1822, cuando la ocupación haitiana.
Un amplio trabajo de investigación le permitió al maestro Lizardo profundizar sobre este, consideró que el baile fue practicado en amplias zonas del continente americano, está reportado en práctica constante, durante el siglo pasado, desde río de Plata, hasta Nueva Orleáns.
En Haití lo llamaban Baboulé, y entre los cultos de los negros Kumina de Jamaica se llamaba Bambulé, Lizardo considero los aportes de Luis Araquistain y Charles de la Ronciere, muy importantes acerca de este baile. Aunque el baile haya tenido diferentes nombres, siempre se trata del mismo.
Según las versiones clásicas, que dieron todos los investigadores, Bamboulá, quiere decir ese bambú, porque se tocaba sobre una sección de Bambú, sostenida sobre dos tijeretas de madera.
Hubo algún disentimiento de esta interpretación del nombre en alguien que suponía que el nombre venia de una corruptela de la palabra italiana Bambolá porque los danzantes se movían como muñecos durante el baile.
El Bamboulá es una danza pura de África, llega a América, como baile de pareja, fuertemente erótico y altamente sexual.
Las legislaciones vigentes en todas partes, impedían siempre y bajo todo concepto estas manifestaciones de la cultura negra.
En países donde la persecución fue más benigna, el Bamboulá adopto la forma de parejas sueltas, modifico un poco su expresión musical, admitiendo instrumentos melódicos y así se conservo hasta nuestros días.
Donde la represión fue más fuerte, el Bamboulá perdió totalmente su coreografía original, adaptando una coreografía de baile de cuadrilla, totalmente europeo y bajo esta forma totalmente sincrética que le permitió conservar su música e instrumentos, se continúo y así lo investigo Fradique Lizardo.
La interpretación del Bamboulá, acompañados de los siguientes instrumentos, un palo o atabal, acostado en el piso, tañido por un músico sentado a horcajadas sobre el mismo que usa sus dos manos y un talón desnudo para tocar el cuero, mientras otro músico sentado en la parte posterior del mismo golpea la madera del cuerpo del tambor con los palos catá.
Se acompaña este atabal con el timbal, que es un tambor bimembranofono, hecho generalmente con un barril de clavos y pieles de chivo, que se cuelga del cuello del tañedor, mientras otro músico adicional golpea la barriga del tambor también con los palos catá.
Esto se acompaña con un guayo y esto se acompaña con el coro que responde al solista en forma antífona.
En tiempos antiguos, los campesinos que salivan hacia la ciudad con el deseo de llegar bien temprano, mojaban la larga ropa que se usaba entonces, con el rocío de la hierba del camino y al llegar al pueblo estaban completamente empapados… por esto escogieron el recurso de amarrarse faldas y pantalones, que se soltaban al llegar al pueblo y quedaban secos. Esto recibió el nombre de Tontillo, por lo que el maestro Lizardo investigo varias formas de recogerse las faldas y pantalones. Adopto la más adecuada para simbolizar esta expresión cultural del campesino.
El 30 de enero de 1976, el Ballet Folklórico Dominicano presento el Bamboulá con la presencia de Vertilia Peña, quien corrigió y aprobó el montaje, lo cual constituye una prueba documental irrefutable.
El proceso por el cual se asocia el Bamboulá a la fiesta de San Rafael en La Aguada, no ha podido se determinado con exactitud, sin embargo, tiene que haber seguido un proceso similar al de otros elementos folklóricos similares, que buscaron así refugio de la persecución y se ampararon en lo religioso para sobrevivir.
Por Wilson Inoa
Entre los recorridos que realizaba el maestro Fradique Lizardo en sus investigaciones científicas del folklore dominicano por todo el país, lo dirigieron a la Aguada de la Península de Samaná, donde podía encontrar el Bamboulá, se encontró con Doña Vertilia, esposo y sus hijos, le dieron un cúmulo de conocimientos de primera mano, sobre el baile que ellos hacían para el 24 de octubre llamado Bamboulá.
Vertilia misma les enseño la coreografía, sus toques y voces de mando.
El 30 de enero de 1976, la sociedad Folklórica Dominicana, entrego a Vertilia un pequeño pergamino en el cual la declaraba Tesoro cultural viviente. A la hora de su muerte disfrutaba de una pensión del Estado.
El primer dato que el maestro Lizardo encontró de este baile, fue la prohibición del mismo que hacia Ribera y Lemoine en plena época de la Anexión.
El doctor Adams Jerusum había planteado que el Bamboulá tenia su origen en nuestro país a partir de 1822, cuando la ocupación haitiana.
Un amplio trabajo de investigación le permitió al maestro Lizardo profundizar sobre este, consideró que el baile fue practicado en amplias zonas del continente americano, está reportado en práctica constante, durante el siglo pasado, desde río de Plata, hasta Nueva Orleáns.
En Haití lo llamaban Baboulé, y entre los cultos de los negros Kumina de Jamaica se llamaba Bambulé, Lizardo considero los aportes de Luis Araquistain y Charles de la Ronciere, muy importantes acerca de este baile. Aunque el baile haya tenido diferentes nombres, siempre se trata del mismo.
Según las versiones clásicas, que dieron todos los investigadores, Bamboulá, quiere decir ese bambú, porque se tocaba sobre una sección de Bambú, sostenida sobre dos tijeretas de madera.
Hubo algún disentimiento de esta interpretación del nombre en alguien que suponía que el nombre venia de una corruptela de la palabra italiana Bambolá porque los danzantes se movían como muñecos durante el baile.
El Bamboulá es una danza pura de África, llega a América, como baile de pareja, fuertemente erótico y altamente sexual.
Las legislaciones vigentes en todas partes, impedían siempre y bajo todo concepto estas manifestaciones de la cultura negra.
En países donde la persecución fue más benigna, el Bamboulá adopto la forma de parejas sueltas, modifico un poco su expresión musical, admitiendo instrumentos melódicos y así se conservo hasta nuestros días.
Donde la represión fue más fuerte, el Bamboulá perdió totalmente su coreografía original, adaptando una coreografía de baile de cuadrilla, totalmente europeo y bajo esta forma totalmente sincrética que le permitió conservar su música e instrumentos, se continúo y así lo investigo Fradique Lizardo.
La interpretación del Bamboulá, acompañados de los siguientes instrumentos, un palo o atabal, acostado en el piso, tañido por un músico sentado a horcajadas sobre el mismo que usa sus dos manos y un talón desnudo para tocar el cuero, mientras otro músico sentado en la parte posterior del mismo golpea la madera del cuerpo del tambor con los palos catá.
Se acompaña este atabal con el timbal, que es un tambor bimembranofono, hecho generalmente con un barril de clavos y pieles de chivo, que se cuelga del cuello del tañedor, mientras otro músico adicional golpea la barriga del tambor también con los palos catá.
Esto se acompaña con un guayo y esto se acompaña con el coro que responde al solista en forma antífona.
En tiempos antiguos, los campesinos que salivan hacia la ciudad con el deseo de llegar bien temprano, mojaban la larga ropa que se usaba entonces, con el rocío de la hierba del camino y al llegar al pueblo estaban completamente empapados… por esto escogieron el recurso de amarrarse faldas y pantalones, que se soltaban al llegar al pueblo y quedaban secos. Esto recibió el nombre de Tontillo, por lo que el maestro Lizardo investigo varias formas de recogerse las faldas y pantalones. Adopto la más adecuada para simbolizar esta expresión cultural del campesino.
El 30 de enero de 1976, el Ballet Folklórico Dominicano presento el Bamboulá con la presencia de Vertilia Peña, quien corrigió y aprobó el montaje, lo cual constituye una prueba documental irrefutable.
El proceso por el cual se asocia el Bamboulá a la fiesta de San Rafael en La Aguada, no ha podido se determinado con exactitud, sin embargo, tiene que haber seguido un proceso similar al de otros elementos folklóricos similares, que buscaron así refugio de la persecución y se ampararon en lo religioso para sobrevivir.
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