lunes, 7 de septiembre de 2015

La Danza Folklòrica Dominicana

La Danza


Antecedencia, conceptos e importancia de la danza 
Por su etimología al término danza se le atribuye un origen latino y germano, viene del latín danzare que es a su vez una forma secundaria del término danson, el alto alemán dinsar.
 Baile Viene del latín bailare. Este término llegó a España primero que dansar y designa la misma acción, por lo cual en castellano, danzar y bailar significa lo mismo.

Danza: Es una forma de expresión humana que se fundamenta en el movimiento corporal a ritmo de impulsos internos (respiración, latidos) o externos (sonidos, música) con propósitos de órdenes filosóficos-recreativos o artísticos.

Su origen se remonta a los albores de las civilizaciones, cuando los hombres, buscando los favores de la naturaleza o las respuestas a sus enigmas, empezaron a recrear la realidad a partir de sus necesidades, en rituales mágico-religiosos. 

La comunicación de físico, intelecto y mística que implica la práctica de esta actividad, la han hecho compañera del hombre a lo largo de toda su historia, constituyendo para él uno de los más poderosos aspectos de la vida: en el intercambio social y la relación, como ejercicio físico, terapia psicológica, en cultos religiosos, como parte de las tradiciones culturales y en su forma artística mediante la cual ha manifestado sus celebraciones, sus dolores, sus criticas, en fin, su visión de la existencia.

Es así como la danza, incorpora a tantos niveles de la sociedad contemporánea, se hace objeto de la demanda de grupos humanos y llega a establecerse como un oficio representativo en la colectividad humana.

Principios en que se fundamenta la danza
Consiste la danza en una coordinación estética de movimientos corporales.

La Danza: Es una creación del ser humano que en su evolución va unida a la historia de la humanidad y como parte de la cultura es un aspecto más de las necesidades humanas que desarrolla la sociedad y contribuye, a la vez, a la formación del hombre integral. 

Cada país tiene su folklore, un reflejo vivo de sus costumbres en cada época, por eso las danzas contribuyen a la reafirmación de los valores más genuinos de un pueblo o nación.

Los bailes y danzas desempeñan un papel importante en la vida de los hombres y mujeres de las zonas urbanas y rurales, su especificidad musical asociándolos con sus antecesores europeos o africanos, sin olvidar que en tierras americanas sufrieron múltiples variaciones. En muchos casos, perdieron nombre, carácter y función. En otros, modificaron su estructura de manera parcial o total.

 La danza folklórica

 Es un término utilizado para describir a un gran número de danzantes, en su mayoría de origen europeo. 

Originalmente bailado aproximadamente en el siglo XIX o antes.
 
Su práctica se realiza por una tradición heredada, más que por la innovación; 
Bailado por la gente común y no exclusivamente por la aristocracia; 
Se realiza espontáneamente y no existe un órgano rector que tiene la última palabra sobre lo que es "la danza" o la autorización para enseñarlo. Esto también significa que nadie tiene la última palabra sobre la definición de bailes folclóricos.

Las danzas folklóricas se realizan durante los acontecimientos sociales entre las personas. Los nuevos bailarines a menudo aprenden esta danza mediante la observación de otras personas. La danza folklórica es vista más como una actividad social en lugar de competencia, aunque hay grupos profesionales y aficionados de danza folclórica.

Terminología 

El término "danza folklórica" a veces se aplica a determinadas danzas de importancia histórica en la cultura y la historia europea; normalmente se originó antes de siglo XX. Para otras culturas los términos "la danza étnica" o "danza tradicional" a veces se usan, aunque este último puede abarcar también la de "danzas ceremoniales".

Hay una serie de bailes modernos, como el hip-hop, que evolucionan espontáneamente, pero el término "danza folklórica", por lo general, no es aplicado a ellos, ocupando su lugar los términos "danza de calle" o "danza vernacular". El término "danza folklórica" está reservada para las danzas que son de tradición europea y se originó para la distinción entre los bailes de "gente corriente" y los bailes de la "alta sociedad".

Gran parte de los bailes modernos se originaron a partir de bailes folklóricos.

Los términos "étnicos" y "tradicionales" se utilizan cuando es necesario hacer hincapié en las raíces culturales de la danza. En este sentido, casi todas las danzas son de origen étnico. Si algunas danzas, como la polka, cruzan fronteras étnicas e incluso cruzan la frontera entre el "folk" y "baile de salón", las diferencias étnicas son a menudo bastante considerable a mencionar, por ejemplo, el Gagá de origen haitiano.

Clasificación de los bailes folklóricos dominicanos 
Los bailes folklóricos dominicanos son clasificados de acuerdo a la fecha en que se practican, el maestro Fradique Lizardo los agrupa de las siguientes formas:

Danzas Rituales
Se llaman Rituales aquellas que, de una manera u otra, están asociadas a una festividad o celebración que es determinante en la presentación de esta danza:
Palos o Atabales, Los Congos del Espíritu Santo, El Complejo Ritual de la Sarandunga, Bamboulá, Gagá.

Danzas de Trabajo

Maboba y Pasapié  Asociadas a las actividades de la agricultura, en los Toros, paraje de la sección de San Cristóbal; casi al terminar la recolección del café se baila Maboba.
En la sección de Loma de Cabrera, la agricultura de la región se basa principalmente del arroz y la habichuela, los hombres después de apalear la habichuela con su tapa-rabo y el pañuelo que les protege el cabello, practican el pasapié.

Danzas de Ocasión Especial

 Son aquellas danzas que se practican únicamente asociadas a un evento determinado, que en nuestro caso podría ser la pascua florida (semana santa), las patronales o las navidades, habiendo algunas celebraciones para el miércoles de ceniza y el carnaval:
Los Tiznaos de Miches, El Caimán, La Culebra, La Negrita Conga, El Baile de los Indios, Baile de Cinta, El Baile del Buey, EL Momise, Macayombí, Los Maromeros, El Baile del Perro, Baile del Muñeco. 

Bailes de Regocijos 

Son aquellos que no se practican asociado a una celebración especial ni algún motivo especifico:
Zapateo Dominicano, Merengue, Mazurca, Polka, Mangulina, Machacó, Chenche Matriculado, Chivo Florete.

Bailes de Cuadrilla 


Se llaman Cuadrilla aquellas que ejecutan figuras ordenadas por un bastonero, en nuestro país están las siguientes: Tumba, Yuca y Carabiné. 
Entre los bailes de cuadrilla no folklórica están la Cuadrilla y la Contradanza, en este país. 


domingo, 12 de abril de 2015

El Maestro Colón Plantea sus Consideraciones de la Música Popular Dominicana


Por Wilson Inoa

Comentando de la música el Maestro Juan Colón considera que es el amor de su vida. Recuerda siempre cuando escuchaba a su padre tocar la trompeta todos los días, en la época que él era un niño.
El Maestro considera que la música en cuanto a valor debe ser lo primero, aunque hoy en día se está haciendo todo lo contrario, debido a que la música popular ha venido dando tropiezos y perdiendo su propia valía, no obstante resalta que la música dominicana es muy buena.
Colon Plantea que los músicos que surgieron en su época, fueron músicos que trataron ser profesionales, aunque reconoce la falta de visión, de un sueño, de tenacidad y perseverancia hicieron que muchos se quedaran rezagados. Explica que hoy día hay un futuro promisorio lleno de sueños en grandes talentos con que cuenta este género musical en la cultura dominicana.
Le preocupa al ver la calidad de la música muy por debajo en los demás países latinoamericanos por el deterioro que ha caído el merengue de orquesta, porque en cuanto a lo típico afirma que están logrando grandes avances resaltando que es un género de poca proyección internacional, todo los contrario a la Bachata, la cual se ha constituido en el baluarte de la dominicanidad.
Las mayores satisfacciones en la vida profesional resalta  haber podido tocar en varios países con artistas emblemáticos de la música, logrando haber penetrado en diferentes continentes a través de su arte musical en éste momento hace mención algunos como: José José, Lucho Gatica, Marcos Antonio Muñiz, Lola Flores, Rocio Durcal, Rocio        Jurado, Miriam Hernández, Marisela, El Puma, Celia Cruz, Tito Puente, etc. etc. y en lo nuestro; Johnny Ventura, Milly Quezada, Juan Luis Guerra, Rafael Solano, Cuco Valoy, Ramón Orlando, entre otros no menos importantes, hace mención de algunos países que recuerda con gran ímpetu musical en que ha tenido la oportunidad de realizar su trabajo en  Argentina, Brasil, Chile, Venezuela, Japón, Francia, Inglaterra, Canadá, México, entre otros.
Entre sus aportes a la permanencia de la música hizo dos discos de merengues tradicionales instrumentales con influencias del jazz. Un libro de Jaleos Dominicanos con CD incluido, dos libros Solos de un Virtuoso y    Libro de la Técnica del Saxofón  (estos dos últimos no han sido publicados) y Vivencias de un Músico, libro donde se narra la forma de como se puede llegar a lograr el sueño manteniendo la dignidad, integridad y valor por encima de todo.     También plantea uno de sus mayores satisfacciones ser elegido por el Vice-ministro de Cultura Región Norte Jochy Sánchez para trabajar en la escuela de música Ñico Lora, donde el gran sueño del maestro Jochy es llevarlo a la realidad, un verdadero desafío y un gran compromiso por todo lo que implica ser parte de este proyecto, ayudar a los jóvenes a concientizarse y facilitarles herramientas  para que los sueños tengan mejores fundamentos al realizarse con buen éxito.
Cuando conversaba con el maestro Colón le cuestioné sobre el género musical de mayor relevancia en la cultura caribeña, me responde el Jazz es el género de mayor relevancia en las culturas de los países caribeños porque es una fuente inagotable de conocimientos que podemos aplicar al bienestar de nuestra música.
Podrías aportar al desarrollo musical del país enseñar sus conocimientos a todo nivel, iría a los pueblos a impartir talleres de música, y ampliar los conocimientos establecidos como modelos de enseñanza. Trabajar en los fundamentos básicos que todo músico debe conocer: Armonía, Arreglos y los conocimientos básicos de Piano, herramientas fundamentales que le servirían como punto de partida para emprender mejores trabajos con fusiones de otros ritmos.  
No dejaría de preguntarle ¿Qué  valor de importancia tiene la música con la educación?
Muchísima importancia porque la música bien dirigida es un gran canal de educación, pero para lograr propósitos positivos y que las personas encargadas deben tener una sólida preparación musical y no puestos por amiguismos o buscando oportunidades, la cultura musical de los pueblos es la base para un gran desarrollo a niveles de masas.
 Al cerrar la entrevista le pregunté ¿Cuáles modificaciones o cambios ha tenido la música popular desde sus inicios hasta la actualidad?
Muchas modificaciones y grandes cambios han habido, por eso el merengue se fue de los medios, se salieron de las manos las modificaciones y sin pensar ni medir consecuencias todo eso hizo que se enterrara el merengue tradicional lo cual hoy día se quiere luchar por una recuperación lo cual es algo utópico si no te toma en cuenta,  casi dos generaciones de diferencia que tenemos y que hay que buscar la manera de que los nuevos aspirantes logren entrar al corazón de una juventud que hoy día no escucha música con buena melodía ni liricas.
Para conocer un poco del saxofonista Juan Colón podrás hacerlo visitando Google Wikipedia.

Reconocimiento al mérito…….. http://juancolonmusic.blogspot.com/